100 STYLES D'INTÉRIEUR
Trouvez le style qui vous ressemble
Choisir un style d’intérieur peut être déroutant — Scandinave, Classique Moderne, Japandi, Loft… autant de noms, et chacun cache un monde d’ambiance et d’émotion.
Ce guide ne se limite pas à des définitions strictes. Il vise à vous aider. reconnaître ce qui résonne en vous — les couleurs avec lesquelles vous vous sentez à l'aise, les textures qui vous attirent, l'ambiance dans laquelle vous voulez vivre chaque jour.
Parcourez nos exemples pour découvrir comment différents styles expriment personnalité, confort et fonctionnalité. Nul besoin d'en choisir un à jamais : votre maison peut mêler les influences et évoluer au fil du temps. Et lorsque vous serez prêt, nous vous aiderons à concrétiser cette vision en un véritable espace de vie.
100 STYLES D'INTÉRIEUR
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Ce guide ne se limite pas à des définitions strictes. Il vise à vous aider à identifier ce qui vous correspond : les couleurs avec lesquelles vous vous sentez à l'aise, les textures qui vous attirent, l'ambiance dans laquelle vous souhaitez vivre au quotidien.
Parcourez nos exemples pour découvrir comment différents styles expriment personnalité, confort et fonctionnalité. Nul besoin d'en choisir un à jamais : votre maison peut mêler les influences et évoluer au fil du temps. Et lorsque vous serez prêt, nous vous aiderons à concrétiser cette vision en un véritable espace de vie.
01
Africaine - sauvage et décomplexée
Une sorte de style ethnique ; des techniques qui donnent à l'appartement l'apparence d'une hutte africaine.
L'impression souhaitée est obtenue avec du plâtre brut, de l'ébonite, de la peinture écarlate, rouge, des nuances de jungle et de savane.
Le mobilier est bas, avec une touche de design artisanal et primitif. Une cheminée, décorée en forme d'âtre, est appropriée, ainsi que des lampes torches.
Pour renforcer l'effet, des tissus aux ornements nigérians et congolais, des imprimés léopard et zèbre, des figurines en terre cuite d'animaux totems et des masques en bois sont utilisés.
L'impression souhaitée est obtenue avec du plâtre brut, de l'ébonite, de la peinture écarlate, rouge, des nuances de jungle et de savane.
Le mobilier est bas, avec une touche de design artisanal et primitif. Une cheminée, décorée en forme d'âtre, est appropriée, ainsi que des lampes torches.
Pour renforcer l'effet, des tissus aux ornements nigérians et congolais, des imprimés léopard et zèbre, des figurines en terre cuite d'animaux totems et des masques en bois sont utilisés.
02
Américaine - durable et familiale
Le style américain dans les intérieurs est né parallèlement à la colonisation du Nouveau Monde.
Ses éléments caractéristiques sont : l'absence de hall, la cuisine combinée avec le séjour, les pilastres en bois, les cartouches, les rosaces sur les façades des meubles.
Les matériaux sont à la fois traditionnels et plastiques, imitant le luxe.
Les couleurs font référence à la pièce : variations de marron, pistache, olive, bleu doux.
Le salon doit absolument être équipé d'un canapé, de fauteuils spacieux et d'un élégant lustre. La cuisine est de style îlot, généralement dotée d'un bar à déjeuner.
Les intérieurs américains sont libres et flexibles. Les véritables richesses et les antiquités se marient avec des objets de famille de quelques centimes ; les éléments caractéristiques sont les photos de famille et les trophées sportifs.
Ses éléments caractéristiques sont : l'absence de hall, la cuisine combinée avec le séjour, les pilastres en bois, les cartouches, les rosaces sur les façades des meubles.
Les matériaux sont à la fois traditionnels et plastiques, imitant le luxe.
Les couleurs font référence à la pièce : variations de marron, pistache, olive, bleu doux.
Le salon doit absolument être équipé d'un canapé, de fauteuils spacieux et d'un élégant lustre. La cuisine est de style îlot, généralement dotée d'un bar à déjeuner.
Les intérieurs américains sont libres et flexibles. Les véritables richesses et les antiquités se marient avec des objets de famille de quelques centimes ; les éléments caractéristiques sont les photos de famille et les trophées sportifs.
03
Ampire - hautain et prétentieux
Également connu sous le nom de style palais, il a été créé sous Napoléon, mélangeant les canons classiques et anciens avec les ambitions impériales.
Sa particularité réside dans les plafonds peints avec des médaillons, les meubles luxueux disposés le long des murs, les immenses miroirs, la présence d'attributs militaires, héraldiques, triomphaux : boucliers, armoiries, couronnes de laurier.
La base matérielle du style « impérial » est constituée de bois précieux, de pierres polies, de bronze, de tapisseries et de tissus coûteux.
L'or, le saphir, le rubis, l'améthyste et d'autres couleurs « bijoux » dominent.
En ce qui concerne les meubles, choisissez des objets doux avec des dossiers sculptés et des pieds galbés, des tables ovales et rondes, des armoires monolithiques avec des pilastres, des bure avec des ornements floraux.
Les miroirs de sol, les gobelets à col courbé, les socles et verres cylindriques et les instruments de musique élégants sont des pièces emblématiques.
L'éclairage central est assuré par des lustres, des lampes latérales en forme de grands candélabres.
Des peintures de batailles et des statues antiques complètent le décor.
Sa particularité réside dans les plafonds peints avec des médaillons, les meubles luxueux disposés le long des murs, les immenses miroirs, la présence d'attributs militaires, héraldiques, triomphaux : boucliers, armoiries, couronnes de laurier.
La base matérielle du style « impérial » est constituée de bois précieux, de pierres polies, de bronze, de tapisseries et de tissus coûteux.
L'or, le saphir, le rubis, l'améthyste et d'autres couleurs « bijoux » dominent.
En ce qui concerne les meubles, choisissez des objets doux avec des dossiers sculptés et des pieds galbés, des tables ovales et rondes, des armoires monolithiques avec des pilastres, des bure avec des ornements floraux.
Les miroirs de sol, les gobelets à col courbé, les socles et verres cylindriques et les instruments de musique élégants sont des pièces emblématiques.
L'éclairage central est assuré par des lustres, des lampes latérales en forme de grands candélabres.
Des peintures de batailles et des statues antiques complètent le décor.
04
Antiquités - à grande échelle et à grande échelle
Il s’agit d’un style de décoration intérieure inhérent à la culture de l’Antiquité.
Caractéristiques : colonnes, niches, arcs, sculptures, fresques, moulures, draperies, une cheminée à portail rectangulaire.
Les matériaux sont la pierre polie, les carreaux brillants, le bois lisse.
La palette est dominée par des nuances d'argile, de mer, de galets et de sable. Des vagues, des coquillages et des méandres grecs sont utilisés comme décors.
L'équipement comprend des commodes et des tables avec repose-pieds, des bancs et des banquettes.
Le lustre central est grand mais pas encombrant, avec des plafonniers exquis. De nombreuses lampes latérales, créant une atmosphère vintage.
Le décor est dispersé sur les murs, le plafond et le mobilier. On y trouve des peintures, des bas-reliefs et des mosaïques, des fragments en forme d'atlantes et de cariatides.
L'intérieur est détaillé avec des copies réduites de statues antiques, d'amphores et de bols en céramique.
Caractéristiques : colonnes, niches, arcs, sculptures, fresques, moulures, draperies, une cheminée à portail rectangulaire.
Les matériaux sont la pierre polie, les carreaux brillants, le bois lisse.
La palette est dominée par des nuances d'argile, de mer, de galets et de sable. Des vagues, des coquillages et des méandres grecs sont utilisés comme décors.
L'équipement comprend des commodes et des tables avec repose-pieds, des bancs et des banquettes.
Le lustre central est grand mais pas encombrant, avec des plafonniers exquis. De nombreuses lampes latérales, créant une atmosphère vintage.
Le décor est dispersé sur les murs, le plafond et le mobilier. On y trouve des peintures, des bas-reliefs et des mosaïques, des fragments en forme d'atlantes et de cariatides.
L'intérieur est détaillé avec des copies réduites de statues antiques, d'amphores et de bols en céramique.
05
Art Déco - chic et bohème
Le style Art Déco s'est imposé en 1925 sous l'influence de l'Exposition internationale d'art. L'Art Déco cristallise les caractéristiques du modernisme, du néoclassicisme et du constructivisme, traduisant un intérêt accru pour le progrès et une soif de nouveaux plaisirs.
Ses caractéristiques particulières étaient une géométrie audacieuse, des formes massives, une abondance de facettes, ainsi que des références à la géographie, à l'archéologie et à l'industrialisation.
Les ressources typiques de ce style comprennent le bois poli avec une texture raffinée, le verre, l'acier, l'aluminium et le chrome.
Œuvres emblématiques - vitraux, miroirs, consoles cintrées, commodes demi-rondes, paravents avec incrustations de laiton, lampadaires, détails dorés et argentés.
Les couleurs sont une combinaison de noir et or, noir et blanc, gris, beige et bordeaux.
La décoration est détaillée et exotique : lampes de table, peaux « sauvages », bibelots en pierres décoratives, coffres en peau de crocodile, répliques miniatures de bâtiments et d'objets historiques.
Ses caractéristiques particulières étaient une géométrie audacieuse, des formes massives, une abondance de facettes, ainsi que des références à la géographie, à l'archéologie et à l'industrialisation.
Les ressources typiques de ce style comprennent le bois poli avec une texture raffinée, le verre, l'acier, l'aluminium et le chrome.
Œuvres emblématiques - vitraux, miroirs, consoles cintrées, commodes demi-rondes, paravents avec incrustations de laiton, lampadaires, détails dorés et argentés.
Les couleurs sont une combinaison de noir et or, noir et blanc, gris, beige et bordeaux.
La décoration est détaillée et exotique : lampes de table, peaux « sauvages », bibelots en pierres décoratives, coffres en peau de crocodile, répliques miniatures de bâtiments et d'objets historiques.
06
Art Nouveau – choyé et rêveur
Style historique, précurseur de l'Art Déco avec l'idée de trouver un équilibre entre esthétique raffinée et production industrielle.
Dans différents pays, l'Art Nouveau était appelé de différentes manières, par exemple : en Allemagne Jugendstil, en France Fiendesieck, en République tchèque et en Autriche - Sotsesion, en Russie - Art Nouveau.
Particularités : le refus des angles droits, la précision des verticales et des horizontales, l'imitation des formes végétales, les motifs ornementaux.
La décoration comprend du bois courbé, du plâtre plastique, du papier peint avec des imprimés floraux fréquents.
Le mobilier présente des lignes fantaisistes ; les canapés aux formes fluides et « féminines », les chaises viennoises, les étagères et les armoires galbées sont typiques de l'ameublement.
La palette est adoucie, fumée : rose poudré, nuances tabac, perles mates.
Les accessoires et décorations comprennent un lustre en nacre, des couverts de table peints de vignes et de libellules, des figurines de danseurs et d'athlètes, des plumes de paon.
Dans différents pays, l'Art Nouveau était appelé de différentes manières, par exemple : en Allemagne Jugendstil, en France Fiendesieck, en République tchèque et en Autriche - Sotsesion, en Russie - Art Nouveau.
Particularités : le refus des angles droits, la précision des verticales et des horizontales, l'imitation des formes végétales, les motifs ornementaux.
La décoration comprend du bois courbé, du plâtre plastique, du papier peint avec des imprimés floraux fréquents.
Le mobilier présente des lignes fantaisistes ; les canapés aux formes fluides et « féminines », les chaises viennoises, les étagères et les armoires galbées sont typiques de l'ameublement.
La palette est adoucie, fumée : rose poudré, nuances tabac, perles mates.
Les accessoires et décorations comprennent un lustre en nacre, des couverts de table peints de vignes et de libellules, des figurines de danseurs et d'athlètes, des plumes de paon.
07
Avant-garde - dynamique et rebelle
Issu du vocabulaire de l'armée, le terme passe dans l'art en 1825 comme nom général des mouvements pionniers.
Caractéristiques de style : matériaux avancés et produits en série, finitions monobloc, contrastes de couleurs et de textures, pas de demi-teintes.
L'avant-garde rompt toujours avec les modèles, c'est pourquoi au lieu de murs et de portes, elle construit des arches et des passerelles, zonant l'espace avec de grands objets.
Le mobilier se compose de tables gigognes, d'armoires et de poufs de forme originale.
Des pièces emblématiques telles que la Diamond Chair, la Panton Chair et la ZigZag Chair soulignent également le style.
La palette se compose d'un ton de base et de blocs de rouge radical, de jaune, de prune et d'outremer.
Des lampes et des bandes LED sont utilisées pour créer des compositions et des installations.
Les accessoires et décorations comprennent de l’art surréaliste ou abstrait et de grands vases en verre.
Caractéristiques de style : matériaux avancés et produits en série, finitions monobloc, contrastes de couleurs et de textures, pas de demi-teintes.
L'avant-garde rompt toujours avec les modèles, c'est pourquoi au lieu de murs et de portes, elle construit des arches et des passerelles, zonant l'espace avec de grands objets.
Le mobilier se compose de tables gigognes, d'armoires et de poufs de forme originale.
Des pièces emblématiques telles que la Diamond Chair, la Panton Chair et la ZigZag Chair soulignent également le style.
La palette se compose d'un ton de base et de blocs de rouge radical, de jaune, de prune et d'outremer.
Des lampes et des bandes LED sont utilisées pour créer des compositions et des installations.
Les accessoires et décorations comprennent de l’art surréaliste ou abstrait et de grands vases en verre.
08
Baroque – théâtral et pompeux
Elle est née au XVIe siècle sur la vague de l'apogée de la civilisation européenne, de l'émergence de nouveaux titres, de l'affirmation de l'étiquette et des cérémonies.
Des caractéristiques qui ravissent par leur opulence, leur passion, leurs formes et leurs chapiteaux, leurs colonnes, leurs motifs complexes.
Les matériaux sont chers et exclusifs : dalles de pierre, bois teinté, tapisseries, sérigraphies, velours gaufrés et monogrammes. Les stucs et peintures décorant le plafond « coulent » sur les murs. Les sols sont en parquet ou en marbre.
Dans le baroque, il n'y a pas d'objets triviaux, chaque œuvre est une œuvre d'art. Partout des miroirs à volutes, des canapés aux dossiers ondulés, des tables sculptées et marquetées, des fauteuils aux pattes d'animaux, des commodes aux garnitures "en or".
Les couleurs combinent le chocolat et le rose, le bleu velours, le blanc, le vert, les nuances de Marsala et la dorure.
Un lustre aux multiples ornements en cristal et des appliques dorées illuminent l'atmosphère. Les fenêtres sont couvertes de lourds rideaux à double ourlet.
Amours, psyché, vases de sol, statuettes de héros dans des poses dramatiques tendues, cruches en porcelaine, reproductions de Caravage, Bruegel et Rubens complètent le tableau.
Des caractéristiques qui ravissent par leur opulence, leur passion, leurs formes et leurs chapiteaux, leurs colonnes, leurs motifs complexes.
Les matériaux sont chers et exclusifs : dalles de pierre, bois teinté, tapisseries, sérigraphies, velours gaufrés et monogrammes. Les stucs et peintures décorant le plafond « coulent » sur les murs. Les sols sont en parquet ou en marbre.
Dans le baroque, il n'y a pas d'objets triviaux, chaque œuvre est une œuvre d'art. Partout des miroirs à volutes, des canapés aux dossiers ondulés, des tables sculptées et marquetées, des fauteuils aux pattes d'animaux, des commodes aux garnitures "en or".
Les couleurs combinent le chocolat et le rose, le bleu velours, le blanc, le vert, les nuances de Marsala et la dorure.
Un lustre aux multiples ornements en cristal et des appliques dorées illuminent l'atmosphère. Les fenêtres sont couvertes de lourds rideaux à double ourlet.
Amours, psyché, vases de sol, statuettes de héros dans des poses dramatiques tendues, cruches en porcelaine, reproductions de Caravage, Bruegel et Rubens complètent le tableau.
09
Bauhaus – simplifié et ergonomique
Il a été créé en 1919 à la suite de l'école Bauhaus, fondée par l'architecte allemand Gropius. Il a combiné l'avant-garde allemande avec la doctrine du fonctionnalisme.
Caractéristiques : géométrisme et rythme, minimalisme, disponibilité budgétaire, rationalité.
Matériaux : verre, métal, adouci avec du bois et du cuir.
Mobilier lumineux, carré, rectangulaire, rond. Ce style se caractérise par des tables transformables, des armoires modulaires et des étagères en aluminium. Parmi les pièces emblématiques, citons la chaise Barcelona, la chaise Brno et l'armoire de Josef Pohl.
La palette est riche, avec des accents lumineux ; il y a peu de textiles et les accessoires sont des lampes et des appareils électroménagers judicieusement placés.
Caractéristiques : géométrisme et rythme, minimalisme, disponibilité budgétaire, rationalité.
Matériaux : verre, métal, adouci avec du bois et du cuir.
Mobilier lumineux, carré, rectangulaire, rond. Ce style se caractérise par des tables transformables, des armoires modulaires et des étagères en aluminium. Parmi les pièces emblématiques, citons la chaise Barcelona, la chaise Brno et l'armoire de Josef Pohl.
La palette est riche, avec des accents lumineux ; il y a peu de textiles et les accessoires sont des lampes et des appareils électroménagers judicieusement placés.
10
Belge – économique et spirituel
Également connu sous le nom de style flamand, ce style est surtout connu pour le travail d'Axel Verwoerdt, un designer belge.
Ses particularités sont la sobriété, la prédilection pour les matières et les textures naturelles, l’harmonie entre les éléments rétro et contemporains et l’universalité des tissus.
Matériaux durables, bois et ses modifications, plâtre, verre, pierre.
Les couleurs préférées sont le beige, le blanc, le sable, le fumé, le bleu.
Des canapés et des chaises avec housses, des commodes patinées et des fauteuils en osier indiquent ce style.
Les accessoires comprennent un lustre flamand, des lampes en fer forgé, des paniers et des nappes en lin superposées.
Ses particularités sont la sobriété, la prédilection pour les matières et les textures naturelles, l’harmonie entre les éléments rétro et contemporains et l’universalité des tissus.
Matériaux durables, bois et ses modifications, plâtre, verre, pierre.
Les couleurs préférées sont le beige, le blanc, le sable, le fumé, le bleu.
Des canapés et des chaises avec housses, des commodes patinées et des fauteuils en osier indiquent ce style.
Les accessoires comprennent un lustre flamand, des lampes en fer forgé, des paniers et des nappes en lin superposées.
11
Biedermeier – modeste et sentimental
Formé au début du XIXe siècle comme une réaction défensive aux grèves et aux grévistes ; personnifie le désir de stabilité, d'intimité
Caractéristiques : composition classique (meubles le long des murs), proportions parfaites, intégrité de l'environnement, atmosphère intime.
Les matériaux sont simples : planches, plâtre, papier peint à rayures.
Le mobilier est de grande qualité, avec une finition impeccable. Tables coulissantes, meubles à écrire, commodes et tabourets transformables en escaliers dominent.
La gamme de couleurs est chaleureuse et conviviale sans être surchargée, les textiles sont simples et pratiques.
La décoration est composée de serviettes brodées, de tirelires et de figures de pasteurs.
Caractéristiques : composition classique (meubles le long des murs), proportions parfaites, intégrité de l'environnement, atmosphère intime.
Les matériaux sont simples : planches, plâtre, papier peint à rayures.
Le mobilier est de grande qualité, avec une finition impeccable. Tables coulissantes, meubles à écrire, commodes et tabourets transformables en escaliers dominent.
La gamme de couleurs est chaleureuse et conviviale sans être surchargée, les textiles sont simples et pratiques.
La décoration est composée de serviettes brodées, de tirelires et de figures de pasteurs.
12
La bionique – libre et écologique
Également connue sous le nom de biotechnologie, il s’agit du dernier style issu du ventre de la science, qui a introduit les modèles de la nature vivante dans la production industrielle.
Les caractéristiques sont les lignes courbes et arquées, les textures miroir, la symbiose des matières premières naturelles et synthétiques.
Matériaux - bois lisse, pierre flexible, verre intelligent, éco-cuir.
Les couleurs sont pures, imitant les troncs, le ciel et les feuilles.
L'agencement est libre, les cloisons et les meubles ont une structure en nid d'abeille, des pores, des racines, des bulles. Les luminaires sont créatifs, beaucoup sont intégrés et cachés.
Le décor est fait de verdure luxuriante, de panneaux de mousse stabilisée et de murs végétaux « vivants ».
Les caractéristiques sont les lignes courbes et arquées, les textures miroir, la symbiose des matières premières naturelles et synthétiques.
Matériaux - bois lisse, pierre flexible, verre intelligent, éco-cuir.
Les couleurs sont pures, imitant les troncs, le ciel et les feuilles.
L'agencement est libre, les cloisons et les meubles ont une structure en nid d'abeille, des pores, des racines, des bulles. Les luminaires sont créatifs, beaucoup sont intégrés et cachés.
Le décor est fait de verdure luxuriante, de panneaux de mousse stabilisée et de murs végétaux « vivants ».
13
Boho - charismatique et coloré
Le style gypsy en décoration intérieure est appelé « boho » ou « bohème ». C'est un style éclectique et individuel qui reflète la liberté d'esprit et le désir d'expression propres aux cultures bohème et gypsy.
Il ne suit pas de règles strictes et permet une combinaison d'éléments, de couleurs et de textures variés. Ce style s'inspire de la mode urbaine britannique et s'enrichit de tenues gitanes éclatantes, de motifs hippies insouciants et d'une spontanéité rétro.
Le style intérieur gitan se caractérise par des couleurs vives et une multitude de textiles. Coussins colorés, couvre-lits matelassés, tapis burpa et tissus multicouches abondent. Découpage et patchwork, peintures de « génies méconnus », bougeoirs et cartes postales anciennes sont autant de détails caractéristiques.
Il ne suit pas de règles strictes et permet une combinaison d'éléments, de couleurs et de textures variés. Ce style s'inspire de la mode urbaine britannique et s'enrichit de tenues gitanes éclatantes, de motifs hippies insouciants et d'une spontanéité rétro.
Le style intérieur gitan se caractérise par des couleurs vives et une multitude de textiles. Coussins colorés, couvre-lits matelassés, tapis burpa et tissus multicouches abondent. Découpage et patchwork, peintures de « génies méconnus », bougeoirs et cartes postales anciennes sont autant de détails caractéristiques.
14
Le brutalisme – brut et réel
Il s’agit également de néo-brutalisme, un style dérivé d’un courant architectural qui était à la mode au milieu du siècle dernier.
Les caractéristiques sont la monumentalité, la texture, la durabilité, l'indifférence à la couleur et aux nuances.
Le brutalisme met en avant la beauté des matières brutes : maçonnerie apparente, plâtre brut, verre brillant, métal nu.
Le mobilier est grand, épuré, sur des supports fondamentaux. Sa couleur est à la hauteur de la finition : marron, gris, blanc mat.
Les aménagements sont élémentaires dans leur exécution, le décor est quasi inexistant.
Les caractéristiques sont la monumentalité, la texture, la durabilité, l'indifférence à la couleur et aux nuances.
Le brutalisme met en avant la beauté des matières brutes : maçonnerie apparente, plâtre brut, verre brillant, métal nu.
Le mobilier est grand, épuré, sur des supports fondamentaux. Sa couleur est à la hauteur de la finition : marron, gris, blanc mat.
Les aménagements sont élémentaires dans leur exécution, le décor est quasi inexistant.
15
Bungalow - sans prétention et simple
Nous parlons d'un style adapté aux maisons de plain-pied et compactes. Les Américains ont « copié » le modèle des huttes bengalis il y a 200 ans.
Les caractéristiques du projet comprennent des finitions non conventionnelles, des poutres apparentes au plafond, de la maçonnerie apparente et des détails épurés.
Les matériaux comprennent du bois, du placage, du papier peint et des carreaux d'origine locale.
Le mobilier est américain, aux couleurs naturelles : nuances de bois, de pierre et de terre.
Lors du choix des accessoires, les articles artisanaux et faits main tels que les jardinières, les macramés, les paniers et les bougeoirs sont privilégiés.
Les caractéristiques du projet comprennent des finitions non conventionnelles, des poutres apparentes au plafond, de la maçonnerie apparente et des détails épurés.
Les matériaux comprennent du bois, du placage, du papier peint et des carreaux d'origine locale.
Le mobilier est américain, aux couleurs naturelles : nuances de bois, de pierre et de terre.
Lors du choix des accessoires, les articles artisanaux et faits main tels que les jardinières, les macramés, les paniers et les bougeoirs sont privilégiés.
16
Décontracté - décontracté et confortable
Aujourd'hui, ce mot se caractérise non seulement par des vêtements décontractés et informels, mais aussi par un style d'intérieur similaire.
Caractéristiques : approche créative de l'organisation de l'espace, personnalité, mélange de styles, facilité visuelle, connexion entre les articles vintage et les articles achetés dans le supermarché le plus proche.
Mobilier simple, géométrique et facile à utiliser. Matériaux, couleurs et accessoires à choisir selon vos goûts.
Caractéristiques : approche créative de l'organisation de l'espace, personnalité, mélange de styles, facilité visuelle, connexion entre les articles vintage et les articles achetés dans le supermarché le plus proche.
Mobilier simple, géométrique et facile à utiliser. Matériaux, couleurs et accessoires à choisir selon vos goûts.
17
Chalet - digne de confiance et isolé
Il est apparu au 19e siècle, lorsque les éleveurs de bétail ont commencé à construire des «maisons de bergers» sur les pentes des Alpes. Il est également connu dans le guide de l'intérieur sous le nom de style suisse.
Caractéristiques : stabilité, solidité, finition rustique, rondins ou lattes sous le plafond conique, cheminée, décor peu élégant.
La pierre sauvage, le bois fumé, la brique et le stuc constituent la gamme standard des matériaux des chalets.
La palette combine des nuances de bois et de pierre.
Le mobilier est en bois, sur des pieds solides et courts. Tout ce dont vous avez besoin, ce sont des fauteuils ou un petit canapé près de la cheminée, des étagères simples, une table à manger rustique simple avec des chaises et un lit futon.
Des lustres en fer forgé et en chaînes, des tapis en laine, des manteaux en peau de mouton, des bois de cerf et des trophées de chasse ajoutent du charme.
Caractéristiques : stabilité, solidité, finition rustique, rondins ou lattes sous le plafond conique, cheminée, décor peu élégant.
La pierre sauvage, le bois fumé, la brique et le stuc constituent la gamme standard des matériaux des chalets.
La palette combine des nuances de bois et de pierre.
Le mobilier est en bois, sur des pieds solides et courts. Tout ce dont vous avez besoin, ce sont des fauteuils ou un petit canapé près de la cheminée, des étagères simples, une table à manger rustique simple avec des chaises et un lit futon.
Des lustres en fer forgé et en chaînes, des tapis en laine, des manteaux en peau de mouton, des bois de cerf et des trophées de chasse ajoutent du charme.
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Chinois - concentré et profond
Il est apparu en Europe au XVIIe siècle.
Caractéristiques : feng shui, angles et lignes adoucis, couleurs nationales, meubles laqués, paravents et barreaux aux fenêtres.
Les matériaux utilisés comprennent la pierre, le contreplaqué, le bambou, le rotin, la soie, le papier et la céramique.
Dans les premières positions, en plus du noir, on retrouve des nuances de feu, de vermillon et d'encre bleue.
Le mobilier se compose de tables basses sculptées et vernies, de chiffonniers, d'étagères et de transats.
En matière d'accessoires et de décoration, il est important de ne pas en faire trop. Faites votre choix parmi des nattes en roseau, de la porcelaine, des lanternes en papier, des masques d'opéra du Sichuan, des figurines de dragon, des exemples de calligraphie et des paysages traditionnels chinois.
Caractéristiques : feng shui, angles et lignes adoucis, couleurs nationales, meubles laqués, paravents et barreaux aux fenêtres.
Les matériaux utilisés comprennent la pierre, le contreplaqué, le bambou, le rotin, la soie, le papier et la céramique.
Dans les premières positions, en plus du noir, on retrouve des nuances de feu, de vermillon et d'encre bleue.
Le mobilier se compose de tables basses sculptées et vernies, de chiffonniers, d'étagères et de transats.
En matière d'accessoires et de décoration, il est important de ne pas en faire trop. Faites votre choix parmi des nattes en roseau, de la porcelaine, des lanternes en papier, des masques d'opéra du Sichuan, des figurines de dragon, des exemples de calligraphie et des paysages traditionnels chinois.
19
Chinoiserie – complexe et illusoire
C'est le nom d'un genre stylistique courant au XVIIIe siècle, à l'apogée de la période rococo, qui imitait l'art médiéval chinois.
Caractéristiques : exotique, élégant, pastoral, pseudo-historique.
Il ne faut pas oublier qu'il n'existait pas de liaison efficace entre les continents, et que les artisans qui introduisaient les "chinoiseries" dans les intérieurs devaient donc spéculer et imaginer. La chinoiserie n'est donc pas la Chine, mais sa représentation, la fantaisie.
Aujourd'hui encore, il se tourne vers ce genre, l'introduisant dans des intérieurs classiques et modernes. Un papier peint décoré de branches de pin, de bambou, de grues et de dragons, une sérigraphie, une boîte blanche sculptée et une paire de vases pseudo-chinois lui suffiraient.
Caractéristiques : exotique, élégant, pastoral, pseudo-historique.
Il ne faut pas oublier qu'il n'existait pas de liaison efficace entre les continents, et que les artisans qui introduisaient les "chinoiseries" dans les intérieurs devaient donc spéculer et imaginer. La chinoiserie n'est donc pas la Chine, mais sa représentation, la fantaisie.
Aujourd'hui encore, il se tourne vers ce genre, l'introduisant dans des intérieurs classiques et modernes. Un papier peint décoré de branches de pin, de bambou, de grues et de dragons, une sérigraphie, une boîte blanche sculptée et une paire de vases pseudo-chinois lui suffiraient.
20
Classique - élégant et correct
Il s'agit d'un « extrait » de genres historiques - Antiquité, Classicisme, Baroque, Empire et Rococo. Le style classique s'est formé le plus activement aux XIXe et XXe siècles.
Elles se caractérisent par une géométrie incontestable, une composition, un sens des proportions et une palette calme et équilibrée.
Les matériaux sont naturels et solides, avec une prédominance du bois et de la pierre.
Les meubles sont disposés de manière symétrique et proportionnelle autour d'un point central, qui peut être une table, un canapé ou une cheminée. Les fauteuils et les lampadaires sont disposés par paires.
Le scénario d'éclairage est détaillé, avec un lustre, des appliques et des lampes locales.
Les couleurs vives dominent - blanc, bleu, sable, qui sont variées avec du bordeaux, du vert ou du bleu discret.
Les accessoires et la décoration sont soigneusement sélectionnés, avec modération : tableaux, horloges anciennes, vases avec des fleurs.
Elles se caractérisent par une géométrie incontestable, une composition, un sens des proportions et une palette calme et équilibrée.
Les matériaux sont naturels et solides, avec une prédominance du bois et de la pierre.
Les meubles sont disposés de manière symétrique et proportionnelle autour d'un point central, qui peut être une table, un canapé ou une cheminée. Les fauteuils et les lampadaires sont disposés par paires.
Le scénario d'éclairage est détaillé, avec un lustre, des appliques et des lampes locales.
Les couleurs vives dominent - blanc, bleu, sable, qui sont variées avec du bordeaux, du vert ou du bleu discret.
Les accessoires et la décoration sont soigneusement sélectionnés, avec modération : tableaux, horloges anciennes, vases avec des fleurs.
21
Le classicisme – exemplaire et logique
Il est apparu dans l'art au XVIIe siècle en réponse à l'affectivité et à la noblesse des tendances stylistiques précédentes.
Caractéristiques : retour à l'héritage antique, ordre, transparence, rationalité.
Matériaux : pierre naturelle, bois précieux et rares, tissus épais coûteux.
Le mobilier est principalement en acajou, aux lignes douces et fluides, marquées par des plans, des marqueteries, des médaillons, des incrustations de bronze et de porcelaine.
Objets cultes - commodes, bureaux, commodes, coiffeuses galbées, canapés aux légères courbes, télescopes.
Des couleurs délicates - violet, pistache, lapis-lazuli, vanille - ajoutent de l'ambiance et de l'« air ».
L'éclairage était confié à un lustre volumétrique en cristal ou en verre transparent, des appliques.
Les accessoires et décorations comprennent des draperies en taffetas, en brocart ou en jacquard, des vases de sol, des incrustations de nacre et des sculptures de style antique.
Caractéristiques : retour à l'héritage antique, ordre, transparence, rationalité.
Matériaux : pierre naturelle, bois précieux et rares, tissus épais coûteux.
Le mobilier est principalement en acajou, aux lignes douces et fluides, marquées par des plans, des marqueteries, des médaillons, des incrustations de bronze et de porcelaine.
Objets cultes - commodes, bureaux, commodes, coiffeuses galbées, canapés aux légères courbes, télescopes.
Des couleurs délicates - violet, pistache, lapis-lazuli, vanille - ajoutent de l'ambiance et de l'« air ».
L'éclairage était confié à un lustre volumétrique en cristal ou en verre transparent, des appliques.
Les accessoires et décorations comprennent des draperies en taffetas, en brocart ou en jacquard, des vases de sol, des incrustations de nacre et des sculptures de style antique.
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Colonial - confortable et polyvalent
Le style colonial français et le style espagnol se sont développés de la même manière.
Caractéristiques : matières premières naturelles et classiques à la base, ethnocolorisme local, nuances indiennes, africaines, asiatiques.
Le mobilier et les accessoires sont un mélange de pièces strictement européennes avec des coffres locaux, des chaises en osier, de la vaisselle et des décorations.
Caractéristiques : matières premières naturelles et classiques à la base, ethnocolorisme local, nuances indiennes, africaines, asiatiques.
Le mobilier et les accessoires sont un mélange de pièces strictement européennes avec des coffres locaux, des chaises en osier, de la vaisselle et des décorations.
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Conservatisme – stable et solide
L'attachement aux valeurs sociales, le dévouement à la famille se reflètent dans le style apparu en Angleterre pendant la Restauration Stuart.
Caractéristiques : matériaux, techniques et choses actuelles.
Les murs, le plafond et le sol sont durables, avec du plâtre, des boiseries et du parquet.
Le mobilier est classique, hérité ou exactement tel qu'il était utilisé dans le passé.
L'éclairage, les accessoires et la décoration sont également d'époque : un lustre aux angles vitrés, des lampes de table et de sol, des miroirs, un tapis en laine, des tableaux et des portraits d'ancêtres.
La gamme est cosy et floue : nuances de marron, de blanc et de gris.
Caractéristiques : matériaux, techniques et choses actuelles.
Les murs, le plafond et le sol sont durables, avec du plâtre, des boiseries et du parquet.
Le mobilier est classique, hérité ou exactement tel qu'il était utilisé dans le passé.
L'éclairage, les accessoires et la décoration sont également d'époque : un lustre aux angles vitrés, des lampes de table et de sol, des miroirs, un tapis en laine, des tableaux et des portraits d'ancêtres.
La gamme est cosy et floue : nuances de marron, de blanc et de gris.
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Constructivisme – prolétarien et simple
Il s'agit d'un style avant-gardiste populaire dans les années 20 et 30, caractéristique des gigantesques constructions soviétiques - palais de travail, clubs ouvriers, cuisines d'usine.
Caractéristiques : monolithique, lignes strictes, formes rectangulaires, utilitarisme, déficit de couleur et de décoration.
Les matériaux sont industriels, fabriqués en série et très durables.
Mobilier avec l'essentiel : chaise, table extensible avec portes miroirs, armoire, lit, étagère.
Le gris, le blanc, le marron, le bleu et le vert sont les couleurs primaires.
Des ajouts possibles sont des spots comme un lustre, une horloge murale, une affiche, des fleurs dans une bouteille au lieu d'un vase.
Caractéristiques : monolithique, lignes strictes, formes rectangulaires, utilitarisme, déficit de couleur et de décoration.
Les matériaux sont industriels, fabriqués en série et très durables.
Mobilier avec l'essentiel : chaise, table extensible avec portes miroirs, armoire, lit, étagère.
Le gris, le blanc, le marron, le bleu et le vert sont les couleurs primaires.
Des ajouts possibles sont des spots comme un lustre, une horloge murale, une affiche, des fleurs dans une bouteille au lieu d'un vase.
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Contemporain - Discret et sensible
Cette tendance a pris forme au milieu du XXe siècle dans les lotissements et les immeubles de grande hauteur où vivaient les habitants des villes aux revenus moyens. L'ameublement de ces appartements n'était pas radicalement modifié, mais complété selon les besoins par l'achat d'éléments supplémentaires.
Ses particularités sont : la praticité, le budget, le compromis entre l'ancien et le nouveau.
Matériaux de finition et luminaires disponibles, populaires à un moment donné.
Mobilier : armoires murales, canapé ou tahta, ensemble de salon, meuble de cuisine.
Couleurs très discrètes et relaxantes.
Accessoires et déco - tapis, reproductions, un ou deux vases, photos, verdure.
Ses particularités sont : la praticité, le budget, le compromis entre l'ancien et le nouveau.
Matériaux de finition et luminaires disponibles, populaires à un moment donné.
Mobilier : armoires murales, canapé ou tahta, ensemble de salon, meuble de cuisine.
Couleurs très discrètes et relaxantes.
Accessoires et déco - tapis, reproductions, un ou deux vases, photos, verdure.
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Pays - sans art et authentique
Son prototype est l'intérieur du pays américain.
Dans les années 70, le design rural a acquis une reconnaissance internationale et a été divisé en tendances nationales : pays anglais, russe, scandinave, français.
Caractéristiques : proximité avec la nature, rugosité rustique, joli look mignon.
Les matériaux sont naturels, typiques de la région.
Le mobilier est solide, généralement pas neuf, avec une histoire : une table à manger accueillante, des rocking-chairs « de grand-père », des canapés douillets.
Beaucoup de tissus : rideaux, nappes, coussins, chemins de table à partir de matériaux bon marché.
Le bois et le blanc, ainsi que les tons pastel, sont à l'honneur.
Le décor est sans prétention mais diversifié : fer forgé, broderies, paniers, lampes à huile, chapeau de cow-boy au mur ou roue de chariot.
Dans les années 70, le design rural a acquis une reconnaissance internationale et a été divisé en tendances nationales : pays anglais, russe, scandinave, français.
Caractéristiques : proximité avec la nature, rugosité rustique, joli look mignon.
Les matériaux sont naturels, typiques de la région.
Le mobilier est solide, généralement pas neuf, avec une histoire : une table à manger accueillante, des rocking-chairs « de grand-père », des canapés douillets.
Beaucoup de tissus : rideaux, nappes, coussins, chemins de table à partir de matériaux bon marché.
Le bois et le blanc, ainsi que les tons pastel, sont à l'honneur.
Le décor est sans prétention mais diversifié : fer forgé, broderies, paniers, lampes à huile, chapeau de cow-boy au mur ou roue de chariot.
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Déconstructivisme – assertivité et acuité
Un style qui est arrivé aux intérieurs grâce à l'architecture dans les années 80.
Caractéristiques : contradiction entre la forme et le contenu, espace déformé, asymétrie, minimalisme.
Matériaux - béton, plâtre, verre trempé, métaux, pierre artificielle.
La palette est impersonnelle : nuances de gris, de blanc et de marron.
Le mobilier est composé d'éléments formellement séparés : canapés, tables et poufs aux formes polygonales inhabituelles. L'espace est « brisé » par des arches, des ouvertures rhombiques, « courbées » et des niches. Les lustres sont remplacés par des projecteurs et des bandes LED.
Le décor est laconique : luminaires non conventionnels, tableaux et sculptures de genres actuels.
Caractéristiques : contradiction entre la forme et le contenu, espace déformé, asymétrie, minimalisme.
Matériaux - béton, plâtre, verre trempé, métaux, pierre artificielle.
La palette est impersonnelle : nuances de gris, de blanc et de marron.
Le mobilier est composé d'éléments formellement séparés : canapés, tables et poufs aux formes polygonales inhabituelles. L'espace est « brisé » par des arches, des ouvertures rhombiques, « courbées » et des niches. Les lustres sont remplacés par des projecteurs et des bandes LED.
Le décor est laconique : luminaires non conventionnels, tableaux et sculptures de genres actuels.
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Disco - énergique et rythmé
C'est le nom des méthodes et astuces de décoration qui donnent à la maison une lueur disco tout droit venue des années 70.
Elle se caractérise par des couleurs scintillantes, des néons, des tissus chatoyants.
Meubles - canapés, fauteuils, treillis en bois poli sur pieds allongés.
La palette est basée sur le noir ou le blanc, rythmée de touches vives et acides.
Le décor se compose de portraits de chanteurs pop emblématiques, de boules à facettes, de disques de gramophone et de signes du zodiaque.
Elle se caractérise par des couleurs scintillantes, des néons, des tissus chatoyants.
Meubles - canapés, fauteuils, treillis en bois poli sur pieds allongés.
La palette est basée sur le noir ou le blanc, rythmée de touches vives et acides.
Le décor se compose de portraits de chanteurs pop emblématiques, de boules à facettes, de disques de gramophone et de signes du zodiaque.
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Néerlandais - provincial et sincère
Si vous vous sentez déprimé, inutile de vous précipiter à Amsterdam. Un intérieur hollandais relaxant vous aidera à vous sentir mieux.
Caractéristiques : matières premières naturelles, couleurs chaudes, plafonds voûtés, atmosphère chaleureuse et familiale.
Les principaux matériaux sont la brique rouge, le bois foncé et le plâtre de pierre.
Le mobilier est rustique mais avec des pieds courbés. Parmi les objets emblématiques, citons un vaisselier et un four hollandais blanc.
L'expressivité et le détail sont obtenus grâce à des plantes vivantes, des céramiques, des broderies faites à la main, des tapis patchwork et des tresses tricotées.
Les couleurs comprennent des nuances de noyer, de crème, de beige, de bleu, d'ocre et d'avocat.
Caractéristiques : matières premières naturelles, couleurs chaudes, plafonds voûtés, atmosphère chaleureuse et familiale.
Les principaux matériaux sont la brique rouge, le bois foncé et le plâtre de pierre.
Le mobilier est rustique mais avec des pieds courbés. Parmi les objets emblématiques, citons un vaisselier et un four hollandais blanc.
L'expressivité et le détail sont obtenus grâce à des plantes vivantes, des céramiques, des broderies faites à la main, des tapis patchwork et des tresses tricotées.
Les couleurs comprennent des nuances de noyer, de crème, de beige, de bleu, d'ocre et d'avocat.
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Éclectique - déroutant et audacieux
Les « graines » de l'éclectisme ont germé il y a longtemps : déjà dans les édifices romans et gothiques, l'« écriture » locale et populaire était associée à des techniques de haut vol adoptées par les architectes antiques. Mais on pense que le style éclectique s'est développé dans la première moitié du XIXe siècle.
La particularité de l'éclectisme est avant tout l'historicisme, le mélange des époques. Et sa différence avec la fusion est que l'éclectisme regroupe les objets non pas de manière subjective et accidentelle, mais sur la base de similitudes. Par exemple, par couleur, par matière, par texture.
Les matières premières peuvent être n'importe quoi, mais les plafonds et les murs doivent être neutres, car c'est le cadre, l'arrière-plan pour d'autres expériences avec des objets et des couleurs.
Les meubles appartiennent à des styles différents, mais ils s'harmonisent entre eux dans les nuances ou les textures des revêtements. La décoration suit également ce principe : les accessoires et les détails sont similaires à certains égards, mais complètement différents.
La particularité de l'éclectisme est avant tout l'historicisme, le mélange des époques. Et sa différence avec la fusion est que l'éclectisme regroupe les objets non pas de manière subjective et accidentelle, mais sur la base de similitudes. Par exemple, par couleur, par matière, par texture.
Les matières premières peuvent être n'importe quoi, mais les plafonds et les murs doivent être neutres, car c'est le cadre, l'arrière-plan pour d'autres expériences avec des objets et des couleurs.
Les meubles appartiennent à des styles différents, mais ils s'harmonisent entre eux dans les nuances ou les textures des revêtements. La décoration suit également ce principe : les accessoires et les détails sont similaires à certains égards, mais complètement différents.
31
Écologique - calme et polyvalent
L'écodesign est devenu à la mode à la fin du XXe siècle, lorsque les habitants des mégalopoles se sont lassés des rythmes et de l'urbanisme fous, aspirant à une nature lointaine.
Caractéristiques : matières premières naturelles, respect de la faune qui s'exprime dans l'absence de cuir véritable et de fourrure, décor "live".
Ce style présente du bois, de la pierre, de l'argile cuite, du lin, des tissus en coton, des vignes et de la toile de jute.
L'équipement fait référence au style scandinave; le mobilier est massif et en osier, l'accent étant mis sur les textures naturelles.
Les luminaires sont discrets car une grande importance est accordée à la lumière du jour. Elle pénètre à flots par de grandes fenêtres habillées de stores ou de tissus clairs et naturels.
La palette est dominée par le blanc, le beige et le vert.
Les accessoires et la décoration comprennent des tapis de gazon vert, des cintres en bois flotté, des fontaines décoratives, des rideaux en bambou, des panneaux de plantes succulentes et des florariums.
Caractéristiques : matières premières naturelles, respect de la faune qui s'exprime dans l'absence de cuir véritable et de fourrure, décor "live".
Ce style présente du bois, de la pierre, de l'argile cuite, du lin, des tissus en coton, des vignes et de la toile de jute.
L'équipement fait référence au style scandinave; le mobilier est massif et en osier, l'accent étant mis sur les textures naturelles.
Les luminaires sont discrets car une grande importance est accordée à la lumière du jour. Elle pénètre à flots par de grandes fenêtres habillées de stores ou de tissus clairs et naturels.
La palette est dominée par le blanc, le beige et le vert.
Les accessoires et la décoration comprennent des tapis de gazon vert, des cintres en bois flotté, des fontaines décoratives, des rideaux en bambou, des panneaux de plantes succulentes et des florariums.
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L'Egypte - mystérieuse et symbolique
La plupart d'entre nous n'ont aucune idée des décorations utilisées dans les palais des pharaons. Ce style est donc une sorte de supercherie qui crée une atmosphère mystérieuse et ésotérique en rapport avec l'Égypte ancienne.
Caractéristiques, ressources et accessoires :
carreaux de céramique, majolique, fresques;
blanc, rouge, marron, rouge, bleu, turquoise;
Imprimés hiéroglyphiques, tissus « animaliers » ;
Éléments en ébène;
lampes sous forme de lampes de poche;
figurines de chats, scarabées et sphinx ;
palmiers dans des bacs.
Caractéristiques, ressources et accessoires :
carreaux de céramique, majolique, fresques;
blanc, rouge, marron, rouge, bleu, turquoise;
Imprimés hiéroglyphiques, tissus « animaliers » ;
Éléments en ébène;
lampes sous forme de lampes de poche;
figurines de chats, scarabées et sphinx ;
palmiers dans des bacs.
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Anglais - respectable et raffiné
Le style anglais est un ensemble de méthodes décoratives caractéristiques de la Grande-Bretagne dans la période allant de la reine Anne à la reine Victoria.
Les caractéristiques sont le conservatisme, la dignité, le bois précieux, la cheminée et le mobilier dense.
Le gamma est discret : café, rouge terne, vert mousse, un peu de blanc. Les imprimés sont à rayures, tartan, cachemire, motifs floraux épais.
Le style est somptueux et le mobilier est abondant. Les éléments emblématiques sont un canapé Chesterfield, un secrétaire, une chaise de cheminée, une bibliothèque, une table à thé, un buffet, un ensemble d'horloges murales/de sol en bois.
Un lustre avec une structure en bronze ou en laiton illumine l'intérieur.
Argent, bronze et porcelaine ainsi que des peintures traditionnelles complètent l'atmosphère. Et aussi des curiosités de la "colonie" : coffre mauresque, narguilé indien, corail des tropiques.
Les caractéristiques sont le conservatisme, la dignité, le bois précieux, la cheminée et le mobilier dense.
Le gamma est discret : café, rouge terne, vert mousse, un peu de blanc. Les imprimés sont à rayures, tartan, cachemire, motifs floraux épais.
Le style est somptueux et le mobilier est abondant. Les éléments emblématiques sont un canapé Chesterfield, un secrétaire, une chaise de cheminée, une bibliothèque, une table à thé, un buffet, un ensemble d'horloges murales/de sol en bois.
Un lustre avec une structure en bronze ou en laiton illumine l'intérieur.
Argent, bronze et porcelaine ainsi que des peintures traditionnelles complètent l'atmosphère. Et aussi des curiosités de la "colonie" : coffre mauresque, narguilé indien, corail des tropiques.
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Ethnique - autochtone et authentique
Elle « parle » plusieurs langues, car chaque continent et chaque région ont leurs propres couleurs, traditions et méthodes. L’ethnicité est donc un concept collectif.
Les intérieurs ethniques comprennent, par exemple, les styles orientaux, indiens, chinois ou mexicains.
Les articles sur le design évoquent également les intérieurs espagnols, portugais, français, norvégiens, irlandais, hawaïens, indonésiens, latino-américains, russes (à la russe) et le style de la campagne polonaise ou russe. Inutile de les énumérer : il existe autant d'ethnies que de styles !
Les intérieurs ethniques comprennent, par exemple, les styles orientaux, indiens, chinois ou mexicains.
Les articles sur le design évoquent également les intérieurs espagnols, portugais, français, norvégiens, irlandais, hawaïens, indonésiens, latino-américains, russes (à la russe) et le style de la campagne polonaise ou russe. Inutile de les énumérer : il existe autant d'ethnies que de styles !
36
Fonctionnalisme – utilitaire et logique
Un courant progressiste en architecture et en design, appelé fonctionnalisme, s'est séparé du constructivisme au début du XXe siècle.
Caractéristiques : stricte conformité de la construction et de l'apparence de l'objet avec son usage prévu, simplicité, intégralité, minimum de cloisons et de portes intérieures, réticence à l'ornementation.
Les matériaux sont industriels, dans l'esprit du réalisme socialiste : béton et béton armé, brique, panneaux de bois grand format, verre.
La palette est indifférente : nuances de gris, de blanc et de jaune terne.
Le mobilier est élégant, ergonomique et amovible. Les éléments iconiques sont des fauteuils transformables, des bibliothèques et des tables sur roulettes.
Le décor sera composé de lampes LED, d'affiches ajoutant de la couleur, de grandes plantes en pot.
Caractéristiques : stricte conformité de la construction et de l'apparence de l'objet avec son usage prévu, simplicité, intégralité, minimum de cloisons et de portes intérieures, réticence à l'ornementation.
Les matériaux sont industriels, dans l'esprit du réalisme socialiste : béton et béton armé, brique, panneaux de bois grand format, verre.
La palette est indifférente : nuances de gris, de blanc et de jaune terne.
Le mobilier est élégant, ergonomique et amovible. Les éléments iconiques sont des fauteuils transformables, des bibliothèques et des tables sur roulettes.
Le décor sera composé de lampes LED, d'affiches ajoutant de la couleur, de grandes plantes en pot.
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Fusion – paradoxale et décontractée
Fusion signifie « connexion ». Dans le design, ce style, combinant l'illogique, est apparu dans les années 80 aux Philippines.
Ses particularités sont extraordinaires, la collaboration des cultures et des époques, les tentatives de réduire à un seul dénominateur l'harmonie orientale et le pragmatisme européen.
Matériaux de toutes sortes.
L'ameublement est mixte, tenant compte à la fois de la tradition et de la mode. Ainsi, une commode à l'ancienne ou un fauteuil à bascule grinçant peuvent être placés à côté d'une table en verre ultra-moderne. Il suffit d'avoir envie et… d'avoir le sens des proportions.
La palette est infinie, avec des accessoires et des décors parmi lesquels choisir, des pièces rétro aux objets de famille ethniques.
Ses particularités sont extraordinaires, la collaboration des cultures et des époques, les tentatives de réduire à un seul dénominateur l'harmonie orientale et le pragmatisme européen.
Matériaux de toutes sortes.
L'ameublement est mixte, tenant compte à la fois de la tradition et de la mode. Ainsi, une commode à l'ancienne ou un fauteuil à bascule grinçant peuvent être placés à côté d'une table en verre ultra-moderne. Il suffit d'avoir envie et… d'avoir le sens des proportions.
La palette est infinie, avec des accessoires et des décors parmi lesquels choisir, des pièces rétro aux objets de famille ethniques.
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Futurisme – cosmique et utopique
Encore un salut des turbulentes années 20. Ce style a disparu de la scène pendant un certain temps, mais à la fin du XXe siècle, il est revenu sous la forme du néo-futurisme.
Caractéristiques : lignes, formes, couleurs et techniques véhiculant mouvement et vitesse ; abstraction, cosmisme.
Les matériaux sont nouveaux, avec des textures lisses, polies, vitreuses. Il existe divers composites, masses plastiques, fibres de verre.
Les portes ressemblent à des écoutilles de vaisseaux spatiaux, les fenêtres à des hublots.
Le mobilier est modulaire, aux lignes flottantes et courbes. Objets cultes : « chaises d'astronautes », lits capsules, étagères qui s'enchaînent, écrans, moniteurs.
L'offre comprend le gris, le blanc, le bleu, le violet, le bleu avec néon, la lueur fluorescente.
Les accessoires et décorations comprennent des lampes bathyscaphe, des bandes LED, des photos de paysages lunaires, des modèles de rovers martiens.
Caractéristiques : lignes, formes, couleurs et techniques véhiculant mouvement et vitesse ; abstraction, cosmisme.
Les matériaux sont nouveaux, avec des textures lisses, polies, vitreuses. Il existe divers composites, masses plastiques, fibres de verre.
Les portes ressemblent à des écoutilles de vaisseaux spatiaux, les fenêtres à des hublots.
Le mobilier est modulaire, aux lignes flottantes et courbes. Objets cultes : « chaises d'astronautes », lits capsules, étagères qui s'enchaînent, écrans, moniteurs.
L'offre comprend le gris, le blanc, le bleu, le violet, le bleu avec néon, la lueur fluorescente.
Les accessoires et décorations comprennent des lampes bathyscaphe, des bandes LED, des photos de paysages lunaires, des modèles de rovers martiens.
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Style George I, primitif et syncrétique
Ce style couvre le premier règne de la dynastie hanovrienne de 1714 à 1811.
Sous Georges Ier, qui connaissait à peine l'anglais, une révolution esthétique eut lieu : des « citations » allemandes et hollandaises apparurent dans les intérieurs, tandis que se forma le style rococo.
Caractéristiques de style : mélange de classicisme et de rococo, moulures, frises et corniches en bois, volets sculptés, cadres et ornements sur les murs.
Les matériaux caractéristiques comprennent l'acajou, la laque, le marbre, la terre cuite, le velours, le damas et la tapisserie pour meubles.
Le mobilier se compose d'ensembles de meubles complets. Parmi les pièces cultes, on trouve des commodes, des chaises d'armoire Chippendale et Hepplewhite et des fauteuils Sheraton.
Les couleurs sont ternes, flegmatiques : marron, pois, beige, taupe.
Les accessoires acceptables comprennent non seulement des peintures, des miroirs et des lampes de style lustre, mais également des lanternes en verre, de la porcelaine chinoise et des éventails.
Sous Georges Ier, qui connaissait à peine l'anglais, une révolution esthétique eut lieu : des « citations » allemandes et hollandaises apparurent dans les intérieurs, tandis que se forma le style rococo.
Caractéristiques de style : mélange de classicisme et de rococo, moulures, frises et corniches en bois, volets sculptés, cadres et ornements sur les murs.
Les matériaux caractéristiques comprennent l'acajou, la laque, le marbre, la terre cuite, le velours, le damas et la tapisserie pour meubles.
Le mobilier se compose d'ensembles de meubles complets. Parmi les pièces cultes, on trouve des commodes, des chaises d'armoire Chippendale et Hepplewhite et des fauteuils Sheraton.
Les couleurs sont ternes, flegmatiques : marron, pois, beige, taupe.
Les accessoires acceptables comprennent non seulement des peintures, des miroirs et des lampes de style lustre, mais également des lanternes en verre, de la porcelaine chinoise et des éventails.
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Allemand - méticuleux et propre
Il a été créé dans les années 30 comme contrepoids au style pseudo-historique alors en vogue dans l'ancienne Allemagne, ainsi que comme alternative au Biedermeier.
Caractéristiques : moins de murs, plus d'espace, expressivité, l'antithèse des murs clairs et des sols sombres, des podiums, des lignes douces.
L'intérieur comporte beaucoup de bois (y compris des poutres au plafond), du plâtre lisse et du papier peint ont été utilisés.
Par rapport au Biedermeier, il y a moins de meubles, l'apparence est plus simple, plus légère et plus pratique. L'accent a été mis sur la fonctionnalité, avec un sens du minimalisme. Le mobilier est basé sur de longs canapés, des fauteuils à dossier semi-circulaire, des tables compactes et des tables de chevet.
La palette est basée sur des couleurs et des nuances de blanc, chocolat, terre cuite, noyer, marron, gris et vanille.
Les accessoires comprennent des petites lampes, des horloges murales, des plantes en pot, des paysages et des portraits dans une palette sobre.
Caractéristiques : moins de murs, plus d'espace, expressivité, l'antithèse des murs clairs et des sols sombres, des podiums, des lignes douces.
L'intérieur comporte beaucoup de bois (y compris des poutres au plafond), du plâtre lisse et du papier peint ont été utilisés.
Par rapport au Biedermeier, il y a moins de meubles, l'apparence est plus simple, plus légère et plus pratique. L'accent a été mis sur la fonctionnalité, avec un sens du minimalisme. Le mobilier est basé sur de longs canapés, des fauteuils à dossier semi-circulaire, des tables compactes et des tables de chevet.
La palette est basée sur des couleurs et des nuances de blanc, chocolat, terre cuite, noyer, marron, gris et vanille.
Les accessoires comprennent des petites lampes, des horloges murales, des plantes en pot, des paysages et des portraits dans une palette sobre.
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Grec – digne et fougueux
L'une des directions ethniques ; motif faisant référence à la Hellas, à la culture grecque.
Caractéristiques : symétrie, pseudo-colonnes, arcs décoratifs, baguettes, pilastres, motifs mythologiques et olympiques, mosaïques.
Matériaux : plâtre, badigeon, planches avec tapis céramique.
Le mobilier est léger, aux contours lisses, avec des fragments de fer forgé. Nous recommandons des canapés bas qui ressemblent à des bateaux, des poufs et des tables d'appoint décorées de chapiteaux anciens, des bancs sans dossier.
La palette est claire et éclatante : blanc, perle, bleu, terracotta, or.
Accessoires : lampes, figurines de naïades et de centaures, cruches à col étroit et haut, bustes de philosophes grecs.
Caractéristiques : symétrie, pseudo-colonnes, arcs décoratifs, baguettes, pilastres, motifs mythologiques et olympiques, mosaïques.
Matériaux : plâtre, badigeon, planches avec tapis céramique.
Le mobilier est léger, aux contours lisses, avec des fragments de fer forgé. Nous recommandons des canapés bas qui ressemblent à des bateaux, des poufs et des tables d'appoint décorées de chapiteaux anciens, des bancs sans dossier.
La palette est claire et éclatante : blanc, perle, bleu, terracotta, or.
Accessoires : lampes, figurines de naïades et de centaures, cruches à col étroit et haut, bustes de philosophes grecs.
42
Grunge – flashy et désordonné
La mode du XXe siècle a été « semée » par l'establishment français, qui s'est empressé d'acheter des appartements de banlieue. Soit tout le monde n'avait pas assez d'argent pour les rénover, soit les riches manquaient vraiment d'authenticité, mais le nouvel intérieur est devenu presque inachevé.
Les caractéristiques grunge comprennent des murs dépouillés jusqu'à la brique ou peints à la hâte, des plafonds à poutres et des sols en pierre ou en planches minimalement taillés.
Le mobilier est vintage ou standard, léger et pratique avec des éléments réellement usés ou vieillis artificiellement.
La palette est naturelle et poursuit les couleurs du plâtre, de la pierre et du bois blanchi.
Les décorations sont des livres, des tapis douillets et des photos.
Les caractéristiques grunge comprennent des murs dépouillés jusqu'à la brique ou peints à la hâte, des plafonds à poutres et des sols en pierre ou en planches minimalement taillés.
Le mobilier est vintage ou standard, léger et pratique avec des éléments réellement usés ou vieillis artificiellement.
La palette est naturelle et poursuit les couleurs du plâtre, de la pierre et du bois blanchi.
Les décorations sont des livres, des tapis douillets et des photos.
43
Gothique - solennel et monumental
Cela peut vous surprendre, mais le style gothique des intérieurs n'a pas été créé au Moyen Âge, mais au XIXe siècle. Auparavant, du XIIe au XVIe siècle, le style gothique ne régnait que dans l'architecture, les hôtels de ville et les temples.
Caractéristiques : arcs en lancette, vitraux, palette de couleurs sombres, une touche de mysticisme et de religiosité.
Matériaux : pierre, bois lourd, verre coloré, cuir et fourrure, velours.
Mobilier spartiate : coffres, bancs massifs, hauts buffets, fauteuils à dossiers vides et aux mêmes accoudoirs, lits à colonnes et baldaquins, commodes sculptées avec de nombreux tiroirs "secrets", coffres tapissés de cuir.
Les couleurs sont sombres, un peu intimidantes même : nuances de bois teinté, noir, rouge sang et jaune terne. La lumière est floue, ses sources cachées derrière des vitraux.
Les accessoires comprennent des lustres en bronze et en laiton, des madones en bois, des crucifix, des gobelets et des récipients qui évoquent les expériences des alchimistes.
Caractéristiques : arcs en lancette, vitraux, palette de couleurs sombres, une touche de mysticisme et de religiosité.
Matériaux : pierre, bois lourd, verre coloré, cuir et fourrure, velours.
Mobilier spartiate : coffres, bancs massifs, hauts buffets, fauteuils à dossiers vides et aux mêmes accoudoirs, lits à colonnes et baldaquins, commodes sculptées avec de nombreux tiroirs "secrets", coffres tapissés de cuir.
Les couleurs sont sombres, un peu intimidantes même : nuances de bois teinté, noir, rouge sang et jaune terne. La lumière est floue, ses sources cachées derrière des vitraux.
Les accessoires comprennent des lustres en bronze et en laiton, des madones en bois, des crucifix, des gobelets et des récipients qui évoquent les expériences des alchimistes.
44
Gjel – naïf et amical
C'est un style décoratif et ornemental proche du style populaire russe ancien.
Caractéristiques : prédominance des couleurs blanc neige, bleu cobalt et bleuet.
Les matériaux utilisés sont le bois clair, les carreaux de céramique, le carrelage, le lin et le chintz. Les textures sont très brillantes, rappelant les récipients en argile.
L'abondance de vaisselle bleue et blanche, symbole de style, est diluée avec des bougeoirs en fer forgé, des serviettes brodées et des ustensiles d'arrière-grand-mère - essoreuses, grils et fers en fonte.
Caractéristiques : prédominance des couleurs blanc neige, bleu cobalt et bleuet.
Les matériaux utilisés sont le bois clair, les carreaux de céramique, le carrelage, le lin et le chintz. Les textures sont très brillantes, rappelant les récipients en argile.
L'abondance de vaisselle bleue et blanche, symbole de style, est diluée avec des bougeoirs en fer forgé, des serviettes brodées et des ustensiles d'arrière-grand-mère - essoreuses, grils et fers en fonte.
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High-tech – progressiste et technocratique
Le constructivisme et le fonctionnalisme, le loft, l'industriel, la techno et d'autres styles urbains de la fin des années 70 du siècle dernier ont fusionné en une seule tendance puissante, appelée high-tech.
Caractéristiques : extension high-tech, lignes dynamiques simples, parcimonie émotionnelle.
La haute technologie « célèbre » la beauté des matériaux fabriqués par l’homme et l’innovation, c’est pourquoi les finitions comprennent du béton poli, du verre trempé, des plastiques et des métaux, ainsi que du bois foncé traité pour une douceur absolue.
Les meubles sont légers, faciles et rapides à soulever, à plier et à déplacer. Parmi les exemples notables, citons le mur takhta coulissant, la chaise de bureau pivotante et les armoires.
Les appareils sont plus nombreux que tous les autres objets, « encastrés » dans les murs et les meubles, constituant avec eux une unité.
L'espace est rempli de couleurs fumées, blanc, bleu, violet avec des inserts lumineux.
Les accessoires et le décor comprennent un éclairage à plusieurs niveaux sur des trépieds et des supports, des installations, des sculptures abstraites en verre et en métal, de la verdure vivante dans des conteneurs, un aquarium, plusieurs oreillers dans des housses épaisses.
Caractéristiques : extension high-tech, lignes dynamiques simples, parcimonie émotionnelle.
La haute technologie « célèbre » la beauté des matériaux fabriqués par l’homme et l’innovation, c’est pourquoi les finitions comprennent du béton poli, du verre trempé, des plastiques et des métaux, ainsi que du bois foncé traité pour une douceur absolue.
Les meubles sont légers, faciles et rapides à soulever, à plier et à déplacer. Parmi les exemples notables, citons le mur takhta coulissant, la chaise de bureau pivotante et les armoires.
Les appareils sont plus nombreux que tous les autres objets, « encastrés » dans les murs et les meubles, constituant avec eux une unité.
L'espace est rempli de couleurs fumées, blanc, bleu, violet avec des inserts lumineux.
Les accessoires et le décor comprennent un éclairage à plusieurs niveaux sur des trépieds et des supports, des installations, des sculptures abstraites en verre et en métal, de la verdure vivante dans des conteneurs, un aquarium, plusieurs oreillers dans des housses épaisses.
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Hippie - libéré et irisé
Les racines du style remontent aux années 60, à la sous-culture hippie.
Caractéristiques : couleurs et textures imprévisibles, motifs ethniques, symboles hippies.
En plus des matériaux basiques, peu coûteux et courants, de nombreux textiles apparaissent dans les intérieurs hippies. En ce sens, ce style s'apparente au boho et au lounge, également destiné à créer un environnement créatif, accrocheur et relaxant à la fois.
Le mobilier est bas, recouvert de moquette ; il y a beaucoup de coussins sur le sol et des tapis de méditation.
Des tissus colorés, des motifs indiens et des toiles peintes aux couleurs de l'arc-en-ciel offrent la bonne palette.
Les accessoires et la décoration comprennent des lampes projetant des croquis d'oiseaux ou de poissons sur les murs et le plafond, des livres, des objets typiques des années 60 et 70, des figurines de Bouddha et de Shiva et des amulettes.
Caractéristiques : couleurs et textures imprévisibles, motifs ethniques, symboles hippies.
En plus des matériaux basiques, peu coûteux et courants, de nombreux textiles apparaissent dans les intérieurs hippies. En ce sens, ce style s'apparente au boho et au lounge, également destiné à créer un environnement créatif, accrocheur et relaxant à la fois.
Le mobilier est bas, recouvert de moquette ; il y a beaucoup de coussins sur le sol et des tapis de méditation.
Des tissus colorés, des motifs indiens et des toiles peintes aux couleurs de l'arc-en-ciel offrent la bonne palette.
Les accessoires et la décoration comprennent des lampes projetant des croquis d'oiseaux ou de poissons sur les murs et le plafond, des livres, des objets typiques des années 60 et 70, des figurines de Bouddha et de Shiva et des amulettes.
47
Hygge – paix et chaleur
Cette direction stylistique est également appelée design d’intérieur danois, bien que le concept de hygge couvre toute la Scandinavie.
Le terme a gagné en popularité internationale grâce au sociologue Mike Viking, directeur de l’Institut de recherche sur le bonheur de Copenhague et auteur de livres sur le hygge.
Caractéristiques. Dans le vocabulaire actuel, le mot signifie « créer un environnement calme et chaleureux qui favorise le bien-être ».
Les matériaux et le mobilier ne sont pas si importants. Bien que le style scandinave traditionnel soit le pilier du style hygge, il peut s'harmoniser avec n'importe quel intérieur moderne qui n'est pas encombré d'objets inutiles.
Il s'agit de souvenirs de famille avec une aura positive, de photos de famille, de tresses, d'oreillers, de peaux de fourrure, d'objets artisanaux en argile, en osier et en paille. Pensez également aux bougies qui doivent être allumées quotidiennement.
Le terme a gagné en popularité internationale grâce au sociologue Mike Viking, directeur de l’Institut de recherche sur le bonheur de Copenhague et auteur de livres sur le hygge.
Caractéristiques. Dans le vocabulaire actuel, le mot signifie « créer un environnement calme et chaleureux qui favorise le bien-être ».
Les matériaux et le mobilier ne sont pas si importants. Bien que le style scandinave traditionnel soit le pilier du style hygge, il peut s'harmoniser avec n'importe quel intérieur moderne qui n'est pas encombré d'objets inutiles.
Il s'agit de souvenirs de famille avec une aura positive, de photos de famille, de tresses, d'oreillers, de peaux de fourrure, d'objets artisanaux en argile, en osier et en paille. Pensez également aux bougies qui doivent être allumées quotidiennement.
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Indien - vivant et chaud
Les films indiens et les stars de Bollywood ont apporté le style hindi en Europe et en Amérique.
Les éléments caractéristiques sont des arcs décoratifs, des volets, une combinaison d'égalité yogique avec une émeute de couleurs et une variété de motifs.
En termes de matériaux, la maison indienne regorge de bois sculpté et de tissus, principalement de soie et de coton.
Le mobilier se compose de tables basses, de canapés demi-ronds, de commodes, de fauteuils, de bancs et de tabourets aux assises en osier, fabriqués à la main. Ils sont décorés de marqueterie, de laque, de fer forgé et de mosaïque de Bombay.
Les couleurs sont « matures » et vivifiantes : bleu marine, citrouille, citron et violet.
La pièce est rembourrée d’oreillers et de traversins, comme une tente gitane.
Les leitmotivs sont des lanternes en verre coloré, des mandalas au plafond et aux murs, des boîtes en papier mâché recouvertes de laque, des figurines d'éléphants, des cloches pour chasser les mauvais esprits et des bâtons parfumés.
Les éléments caractéristiques sont des arcs décoratifs, des volets, une combinaison d'égalité yogique avec une émeute de couleurs et une variété de motifs.
En termes de matériaux, la maison indienne regorge de bois sculpté et de tissus, principalement de soie et de coton.
Le mobilier se compose de tables basses, de canapés demi-ronds, de commodes, de fauteuils, de bancs et de tabourets aux assises en osier, fabriqués à la main. Ils sont décorés de marqueterie, de laque, de fer forgé et de mosaïque de Bombay.
Les couleurs sont « matures » et vivifiantes : bleu marine, citrouille, citron et violet.
La pièce est rembourrée d’oreillers et de traversins, comme une tente gitane.
Les leitmotivs sont des lanternes en verre coloré, des mandalas au plafond et aux murs, des boîtes en papier mâché recouvertes de laque, des figurines d'éléphants, des cloches pour chasser les mauvais esprits et des bâtons parfumés.
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Industriel - honnête et travailleur
Fruit de la révolution industrielle, cerveau de nouvelles industries et technologies, le style industriel est apparu au début du XXe siècle.
Caractéristiques : bas-relief, exposition d'éléments industriels (tuyaux ouverts, puits de ventilation), décoration minimale, mobilier composé d'outils et de conteneurs.
Matériaux - béton, brique, planches, métal.
Les locaux sont équipés d'étagères métalliques et d'armoires en contreplaqué, de pupitres de laboratoire, d'échelles ; l'établi est aménagé en table et les tiroirs servent de tabourets.
Les couleurs sont urbaines (nuances de ciment, brique, chaux, rouille), la monochromaticité, la fragilité et la rugosité étant la priorité.
Des étagères brutes, une horloge encadrée sur un poteau, des panneaux de signalisation, des graffitis et, de préférence, des affiches industrielles incitant à travailler.
Caractéristiques : bas-relief, exposition d'éléments industriels (tuyaux ouverts, puits de ventilation), décoration minimale, mobilier composé d'outils et de conteneurs.
Matériaux - béton, brique, planches, métal.
Les locaux sont équipés d'étagères métalliques et d'armoires en contreplaqué, de pupitres de laboratoire, d'échelles ; l'établi est aménagé en table et les tiroirs servent de tabourets.
Les couleurs sont urbaines (nuances de ciment, brique, chaux, rouille), la monochromaticité, la fragilité et la rugosité étant la priorité.
Des étagères brutes, une horloge encadrée sur un poteau, des panneaux de signalisation, des graffitis et, de préférence, des affiches industrielles incitant à travailler.
50
Italien - riche et amical
Bien entendu, l'héritier d'une grande civilisation, à l'architecture avancée, a sa propre philosophie de conception. C'est pourquoi les intérieurs italiens sont parmi les plus recherchés.
Caractéristiques : référence à l'Antiquité (fresques, stucs, vitraux), symétrie précise, décoration fragmentaire.
Les matériaux sont en harmonie avec la nature environnante : pierre, bois, carrelage mat, plâtre.
La palette entre également en résonance avec l’environnement : des couleurs blanches, azur, émeraude, or, beige, marron et bleu ont été utilisées.
Les éléments emblématiques comprennent une table basse près du canapé, une table de cuisine avec un plateau en marbre, des fauteuils profonds et plusieurs chaises en osier.
Cependant, le style italien n'est pas homogène, il peut être urbain ou rustique, selon les coutumes régionales. Un exemple est le style toscan, qui est une variante du style italien.
Style toscan – un croisement entre les styles italien, français et espagnol. Il se caractérise par des prises ouvertes, du plâtre texturé, des carreaux de terre cuite, des meubles peints et des intérieurs verts vibrants.
Les accessoires et décorations comprennent des tapis, des chandeliers en fer forgé, des vases à fruits et des figurines blanches.
Caractéristiques : référence à l'Antiquité (fresques, stucs, vitraux), symétrie précise, décoration fragmentaire.
Les matériaux sont en harmonie avec la nature environnante : pierre, bois, carrelage mat, plâtre.
La palette entre également en résonance avec l’environnement : des couleurs blanches, azur, émeraude, or, beige, marron et bleu ont été utilisées.
Les éléments emblématiques comprennent une table basse près du canapé, une table de cuisine avec un plateau en marbre, des fauteuils profonds et plusieurs chaises en osier.
Cependant, le style italien n'est pas homogène, il peut être urbain ou rustique, selon les coutumes régionales. Un exemple est le style toscan, qui est une variante du style italien.
Style toscan – un croisement entre les styles italien, français et espagnol. Il se caractérise par des prises ouvertes, du plâtre texturé, des carreaux de terre cuite, des meubles peints et des intérieurs verts vibrants.
Les accessoires et décorations comprennent des tapis, des chandeliers en fer forgé, des vases à fruits et des figurines blanches.
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Jazz – excentrique et improvisé
Une tendance de design locale populaire à la Nouvelle-Orléans au tournant du XXe siècle. Version Art déco américaine avec une touche « musicale ».
Il se caractérise par des couleurs contrastées, des imprimés monotones et des ornements africains, des meubles en bois sombre, du vernis et du vernis.
Matériaux - béton, brique, verre, métaux, peinture brillante.
Les couleurs sont une combinaison de noir et blanc, noir et rouge, turquoise, violet, émeraude.
Le décor est international : imitations de cuirs exotiques, papyrus égyptiens, éventails japonais et autres objets ethnoexotiques côtoient affiches et portraits photographiques d'interprètes de jazz.
Il se caractérise par des couleurs contrastées, des imprimés monotones et des ornements africains, des meubles en bois sombre, du vernis et du vernis.
Matériaux - béton, brique, verre, métaux, peinture brillante.
Les couleurs sont une combinaison de noir et blanc, noir et rouge, turquoise, violet, émeraude.
Le décor est international : imitations de cuirs exotiques, papyrus égyptiens, éventails japonais et autres objets ethnoexotiques côtoient affiches et portraits photographiques d'interprètes de jazz.
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Japonais - doux et attentionné
Les intérieurs japonais sont soignés depuis des milliers d'années, ils absorbent et rayonnent la philosophie zen avec son équilibre des éléments, l'équilibre du yin et du yang et d'autres postulats.
La conception japonaise des intérieurs est faite de légèreté, de sensualité et de simplicité. Ce style nous incite à réfléchir, à méditer et à nous améliorer.
Les matériaux sont le bois foncé, la pierre, le bambou, le papier.
Le mobilier est léger et bas, les étagères et les armoires sont cachées dans les murs.
La palette est simple et épurée : des nuances de bois, des touches de blanc, du cerisier en sourdine et du noir anthracite.
Il n'y a pas beaucoup d'accessoires et d'ornements, la mentalité japonaise considère comme indécent d'exposer des reliques et des insignes. Une lampe sous l'avant-toit en soie peinte de façon calligraphique, une paire de nattes lumineuses, une gravure avec une branche de sakura fragile ou un contour du Fuji, des bonsaïs... Il n'y a probablement rien d'autre. Les couleurs maintenant sont blanc, cobalt et bleu bleuet.
Les matériaux utilisés sont le bois clair, les carreaux de céramique, le carrelage, le lin et le chintz. Les textures sont très brillantes, rappelant les récipients en argile.
L'abondance de vaisselle bleue et blanche, symbole de style, est diluée avec des bougeoirs en fer forgé, des serviettes brodées et des ustensiles d'arrière-grand-mère - essoreuses, grils et fers en fonte.
La conception japonaise des intérieurs est faite de légèreté, de sensualité et de simplicité. Ce style nous incite à réfléchir, à méditer et à nous améliorer.
Les matériaux sont le bois foncé, la pierre, le bambou, le papier.
Le mobilier est léger et bas, les étagères et les armoires sont cachées dans les murs.
La palette est simple et épurée : des nuances de bois, des touches de blanc, du cerisier en sourdine et du noir anthracite.
Il n'y a pas beaucoup d'accessoires et d'ornements, la mentalité japonaise considère comme indécent d'exposer des reliques et des insignes. Une lampe sous l'avant-toit en soie peinte de façon calligraphique, une paire de nattes lumineuses, une gravure avec une branche de sakura fragile ou un contour du Fuji, des bonsaïs... Il n'y a probablement rien d'autre. Les couleurs maintenant sont blanc, cobalt et bleu bleuet.
Les matériaux utilisés sont le bois clair, les carreaux de céramique, le carrelage, le lin et le chintz. Les textures sont très brillantes, rappelant les récipients en argile.
L'abondance de vaisselle bleue et blanche, symbole de style, est diluée avec des bougeoirs en fer forgé, des serviettes brodées et des ustensiles d'arrière-grand-mère - essoreuses, grils et fers en fonte.
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Kitsch - sarcastique et absurde
L'impulsion pour l'apparition de ce style fut la production en masse d'objets décoratifs et appliqués de valeur artistique douteuse, qui inondaient les ventes aux enchères dans les années 60 et 70. Cependant, le kitsch dans les intérieurs est loin d'être kitsch.
Le look est une imitation ironique d'intérieurs historiques, de bibelots frappants, une imitation volontairement maladroite du luxe, des bibelots de fête foraine en guise de décoration.
Les matériaux sont bon marché et synthétiques ; le mobilier est une parodie de luxe ; les couleurs sont perçantes.
Les accessoires comprennent des bas-reliefs en plâtre peints « comme du marbre », de fausses cheminées, des rideaux et tapis en peluche de cerfs, des reproductions des fameux ours dans les bois, des commodes, des bois de cerf en relief.
Le look est une imitation ironique d'intérieurs historiques, de bibelots frappants, une imitation volontairement maladroite du luxe, des bibelots de fête foraine en guise de décoration.
Les matériaux sont bon marché et synthétiques ; le mobilier est une parodie de luxe ; les couleurs sont perçantes.
Les accessoires comprennent des bas-reliefs en plâtre peints « comme du marbre », de fausses cheminées, des rideaux et tapis en peluche de cerfs, des reproductions des fameux ours dans les bois, des commodes, des bois de cerf en relief.
54
Loft - urbain et créatif
Ce style est né dans les années 20. En raison de la crise économique, de nombreux bâtiments industriels de New York sont restés vides. Les artistes et les sculpteurs en ont profité pour transformer les halles de magasins et les entrepôts en leurs propres studios et galeries.
Caractéristiques particulières : échelle industrielle, absence de murs intérieurs, de portes, de cloisons, de moulures sous les plafonds, de tuyaux et de canaux ouverts, une combinaison spectaculaire de textures brutales avec des exemples d'art moderne.
Les matériaux sont le béton, la brique, le métal, le verre, le bois non peint et non poli.
L'équipement se compose d'éléments nécessaires, grands et massifs, pour ne pas se perdre dans le fond du bâtiment.
Les monuments comprennent des étagères en contreplaqué, des chaises anatomiques, des tabourets à roulettes et des échelles. Des canapés et des tables recouverts de cuir sont disposés de manière à délimiter la pièce.
La palette gris-brun maussade est animée par des touches de couleur inattendues : un tapis lumineux, un pochoir sur le plâtre, plusieurs coussins épais.
Des luminaires sur poignées, trépieds ou longues lignes sont utilisés pour assurer le niveau d'éclairage approprié.
Enfin, les objets d’art alternatif contemporain sont intégrés au mobilier intérieur et les tableaux ne sont généralement pas accrochés, mais appuyés contre eux ou placés sur des trépieds.
Caractéristiques particulières : échelle industrielle, absence de murs intérieurs, de portes, de cloisons, de moulures sous les plafonds, de tuyaux et de canaux ouverts, une combinaison spectaculaire de textures brutales avec des exemples d'art moderne.
Les matériaux sont le béton, la brique, le métal, le verre, le bois non peint et non poli.
L'équipement se compose d'éléments nécessaires, grands et massifs, pour ne pas se perdre dans le fond du bâtiment.
Les monuments comprennent des étagères en contreplaqué, des chaises anatomiques, des tabourets à roulettes et des échelles. Des canapés et des tables recouverts de cuir sont disposés de manière à délimiter la pièce.
La palette gris-brun maussade est animée par des touches de couleur inattendues : un tapis lumineux, un pochoir sur le plâtre, plusieurs coussins épais.
Des luminaires sur poignées, trépieds ou longues lignes sont utilisés pour assurer le niveau d'éclairage approprié.
Enfin, les objets d’art alternatif contemporain sont intégrés au mobilier intérieur et les tableaux ne sont généralement pas accrochés, mais appuyés contre eux ou placés sur des trépieds.
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Salon - calme et apaisant
A l'origine, le mot désignait une musique douce et relaxante dans les halls d'hôtels à la mode. Les intérieurs de salon qui sont apparus plus tard ont la même tâche, ils sont censés apaiser et apporter du confort.
Particularités : formes épurées et physiologiques, agréable au toucher, textiles généreux.
Les couleurs sont psychologiquement confortables, dominées par des nuances naturelles, légèrement poussiéreuses, de blanc, de bleu, de vert, de lilas et de marron.
L'équipement du salon se compose de canapés ou de matelas sans cadre, les plus moelleux, qui s'adaptent à la position de repos, de fauteuils Bean Bag, de chaises longues, de hamacs, de chaises à bascule, de poufs et de repose-pieds.
Les appareils sont intelligents, télécommandés, l'éclairage est intimiste, pas dérangeant pendant la sieste. Il y a des tapis (pour s'allonger par terre), des coussins et des couettes partout.
Particularités : formes épurées et physiologiques, agréable au toucher, textiles généreux.
Les couleurs sont psychologiquement confortables, dominées par des nuances naturelles, légèrement poussiéreuses, de blanc, de bleu, de vert, de lilas et de marron.
L'équipement du salon se compose de canapés ou de matelas sans cadre, les plus moelleux, qui s'adaptent à la position de repos, de fauteuils Bean Bag, de chaises longues, de hamacs, de chaises à bascule, de poufs et de repose-pieds.
Les appareils sont intelligents, télécommandés, l'éclairage est intimiste, pas dérangeant pendant la sieste. Il y a des tapis (pour s'allonger par terre), des coussins et des couettes partout.
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Manga – drôle et intrigant
Quiconque sait qui sont Shotaro Kaneda, Sailor Moon et Pikachu connaît ce mot. Après tout, les mangas sont des histoires dessinées sur la base desquelles des bandes dessinées sont créées au Japon. Et comme vous le savez, parmi les fans de l'animation japonaise, il n'y a pas que des adolescents, mais aussi des millions d'adultes. Pour eux, et créé dans le style du design des années 70, le manga est un intérieur habité par des personnages d'anime.
Caractéristiques : Le dévouement des colocataires envers des personnages de télévision facilement reconnaissables et appréciés.
Les mangas étant très différents, les matériaux, la palette et les ajouts sont sélectionnés en fonction du genre et de l'intrigue spécifiques. Et l'intérieur est incarné par des affiches, des papiers peints photo, des moulages, des figures de personnages d'anime, des graphiques, des hiéroglyphes, des coussins, des Pokémon... Et d'énormes écrans plasma rappelant qu'ils sont la porte d'entrée des séries animées.
Caractéristiques : Le dévouement des colocataires envers des personnages de télévision facilement reconnaissables et appréciés.
Les mangas étant très différents, les matériaux, la palette et les ajouts sont sélectionnés en fonction du genre et de l'intrigue spécifiques. Et l'intérieur est incarné par des affiches, des papiers peints photo, des moulages, des figures de personnages d'anime, des graphiques, des hiéroglyphes, des coussins, des Pokémon... Et d'énormes écrans plasma rappelant qu'ils sont la porte d'entrée des séries animées.
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Le maniérisme – raffiné et percutant
Ce style apparaît dans la peinture italienne au XVe siècle sous l'influence de la crise humanitaire et politique. A la fin du XVIe siècle, le maniérisme se reflète dans la décoration intérieure de toutes les maisons aisées européennes.
Caractéristiques : perturbation intentionnelle de la cohérence et de l'équilibre de la composition, couleurs vives, éclat et création d'illusions.
Nous ne parlerons pas des matériaux, car ils sont typiques du baroque, dans le sein duquel le maniérisme a mûri.
Ce style utilise à outrance des images complexes pleines d'hyperbole et d'allégorie, des incrustations complexes, de la calligraphie et des rouleaux.
La tromperie et l'inconstance de l'être sont accentuées par des techniques telles que les fausses arches, les fausses portes, les fenêtres, les portiers, les sculptures, les fausses fresques et les pseudo-bas-reliefs. Et tout cela parce que le maniérisme met l'artifice sur un piédestal, honore la manière plutôt que la substance.
L'agencement est illogique, les objets sont disposés comme improvisés. Le mobilier est décoré d'emblèmes incompréhensibles et de personnages fantastiques.
Les couleurs principales sont : l'or, le bronze, l'argent, l'écarlate, l'azur, le pêche et le vert.
Caractéristiques : perturbation intentionnelle de la cohérence et de l'équilibre de la composition, couleurs vives, éclat et création d'illusions.
Nous ne parlerons pas des matériaux, car ils sont typiques du baroque, dans le sein duquel le maniérisme a mûri.
Ce style utilise à outrance des images complexes pleines d'hyperbole et d'allégorie, des incrustations complexes, de la calligraphie et des rouleaux.
La tromperie et l'inconstance de l'être sont accentuées par des techniques telles que les fausses arches, les fausses portes, les fenêtres, les portiers, les sculptures, les fausses fresques et les pseudo-bas-reliefs. Et tout cela parce que le maniérisme met l'artifice sur un piédestal, honore la manière plutôt que la substance.
L'agencement est illogique, les objets sont disposés comme improvisés. Le mobilier est décoré d'emblèmes incompréhensibles et de personnages fantastiques.
Les couleurs principales sont : l'or, le bronze, l'argent, l'écarlate, l'azur, le pêche et le vert.
58
Méditerranéen – apaisant et réchauffant
Il résume et reflète l’identité des intérieurs caractéristiques des habitants de tout le bassin méditerranéen.
Particularités : matières premières naturelles et locales, couleurs pures et expressives, motifs nationaux.
Pierre sauvage, enduit blanc, peintures à l'huile, carreaux de céramique, carrelages et bois composent le « répertoire » du décorateur.
Des canapés, des chaises longues, des chaises à bascule et des hamacs viennent s'ajouter à la gamme standard de meubles.
Les couleurs utilisées sont le blanc, le lin, l'aigue-marine, le turquoise et le menthol. Les volets, attribut méditerranéen, sont peints dans une couleur contrastant avec les murs.
Les accessoires et la décoration sont identiques à la culture locale. En Tunisie, par exemple, les maisons sont décorées de cages à oiseaux, en Syrie, d'ornements en damas et à Chypre, de dentelles Lefkari.
Particularités : matières premières naturelles et locales, couleurs pures et expressives, motifs nationaux.
Pierre sauvage, enduit blanc, peintures à l'huile, carreaux de céramique, carrelages et bois composent le « répertoire » du décorateur.
Des canapés, des chaises longues, des chaises à bascule et des hamacs viennent s'ajouter à la gamme standard de meubles.
Les couleurs utilisées sont le blanc, le lin, l'aigue-marine, le turquoise et le menthol. Les volets, attribut méditerranéen, sont peints dans une couleur contrastant avec les murs.
Les accessoires et la décoration sont identiques à la culture locale. En Tunisie, par exemple, les maisons sont décorées de cages à oiseaux, en Syrie, d'ornements en damas et à Chypre, de dentelles Lefkari.
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Memphis – lumineux et ironique
Le style Memphis est né en 1980 et a été lancé par l'architecte et designer milanais Ettore Sottsass. Avec ses amis designers Michele de Lucchi et Andrea Branzi, ils ont créé le groupe Memphis et un nouveau mouvement de design du même nom, dont les principales caractéristiques étaient des expériences audacieuses et la combinaison de différents éléments. Les créateurs du style se sont inspirés de leur propre imagination et de leur propre style, en combinant les caractéristiques stylistiques du kitsch des années 50, de l'Art Déco et du Pop Art, qui se caractérisent également par la luminosité, des solutions audacieuses et le non-respect des conventions.
L'approche novatrice du groupe Memphis en matière de design, caractérisée par la créativité et l'humour, est devenue une caractéristique stylistique forte des années 80.
La géométrie et la couleur sont largement utilisées ici. Le mobilier est créé à l'aide de formes géométriques, de combinaisons de couleurs variées basées sur le principe du « bloc de couleurs », de toutes sortes d'ornements et d'imprimés. Les formes géométriques sont préférées, mais les formes épurées et lisses sont également souvent utilisées pour créer des espaces complexes.
Le décor Memphis se distingue par des formes non conventionnelles et une palette de couleurs vives. Ettore Sottsass s'est inspiré des totems et a créé des sculptures fascinantes qui attirent le regard. Aujourd'hui, le luminaire Memphis remplit sa fonction de base et ressemble en même temps à une œuvre d'art.
La palette de couleurs du style est gaie et luxuriante. Si vous complétez n'importe quelle couleur et nuance avec une géométrie noire, les détails gagneront en clarté et en contraste, vous pourrez donc expérimenter librement la couleur dans la décoration intérieure.
Grâce au style Memphis, vous pouvez facilement créer un espace qui n'est pas ennuyeux, c'est pourquoi ce style est si populaire aujourd'hui. Des couleurs attrayantes, des formes inhabituelles, des ornements, des collages et des combinaisons audacieuses en font un espace confortable où vous voulez être et une atmosphère positive.
L'approche novatrice du groupe Memphis en matière de design, caractérisée par la créativité et l'humour, est devenue une caractéristique stylistique forte des années 80.
La géométrie et la couleur sont largement utilisées ici. Le mobilier est créé à l'aide de formes géométriques, de combinaisons de couleurs variées basées sur le principe du « bloc de couleurs », de toutes sortes d'ornements et d'imprimés. Les formes géométriques sont préférées, mais les formes épurées et lisses sont également souvent utilisées pour créer des espaces complexes.
Le décor Memphis se distingue par des formes non conventionnelles et une palette de couleurs vives. Ettore Sottsass s'est inspiré des totems et a créé des sculptures fascinantes qui attirent le regard. Aujourd'hui, le luminaire Memphis remplit sa fonction de base et ressemble en même temps à une œuvre d'art.
La palette de couleurs du style est gaie et luxuriante. Si vous complétez n'importe quelle couleur et nuance avec une géométrie noire, les détails gagneront en clarté et en contraste, vous pourrez donc expérimenter librement la couleur dans la décoration intérieure.
Grâce au style Memphis, vous pouvez facilement créer un espace qui n'est pas ennuyeux, c'est pourquoi ce style est si populaire aujourd'hui. Des couleurs attrayantes, des formes inhabituelles, des ornements, des collages et des combinaisons audacieuses en font un espace confortable où vous voulez être et une atmosphère positive.
60
Mexicaine - magique et pleine de tempérament
Cet intérieur de style colonial a été agrémenté de détails locaux et nationaux plus que tout autre, ce qui en fait un style distinct et populaire dans le monde entier.
Les éléments caractéristiques sont les niches, les ouvertures, les ornements indiens, les couleurs juteuses et fondantes et les contrastes.
Matériaux - pierre, bois au plafond, plâtre structurel sur les murs, panneaux de céramique au sol.
Le mobilier est bas, stable : canapés coloniaux, coffres, fauteuils au rembourrage rayé clair, chaises au dossier sculpté.
La palette est carnavalesque : nuances de citron vert, d'indigo et de piment, bleu, orange, vert intense, rose... Et dans une même pièce, vous pouvez combiner trois couleurs ou plus.
Accessoires et décoration - lustres à chaîne, tapis indiens, nattes en feuilles de palmier, coussins, pots en argile non émaillée, peintures primitives, cactus.
Les éléments caractéristiques sont les niches, les ouvertures, les ornements indiens, les couleurs juteuses et fondantes et les contrastes.
Matériaux - pierre, bois au plafond, plâtre structurel sur les murs, panneaux de céramique au sol.
Le mobilier est bas, stable : canapés coloniaux, coffres, fauteuils au rembourrage rayé clair, chaises au dossier sculpté.
La palette est carnavalesque : nuances de citron vert, d'indigo et de piment, bleu, orange, vert intense, rose... Et dans une même pièce, vous pouvez combiner trois couleurs ou plus.
Accessoires et décoration - lustres à chaîne, tapis indiens, nattes en feuilles de palmier, coussins, pots en argile non émaillée, peintures primitives, cactus.
61
Moderne du milieu du siècle - nostalgique et harmonieux
En 1983, la journaliste Cara Greenberg a publié un livre dans lequel elle évoque avec un lyrisme léger l'esthétique américaine des années 40-60. Mid-century-modern est le surnom que l'auteur donne au style de décoration intérieure adapté à cette période. Ce type de design ne nous est pas non plus étranger et reste donc d'actualité.
Les caractéristiques du design sont la sophistication, la simplification des formes, les imprimés géométriques et abstraits et l'utilisation de plastiques.
Matériaux disponibles, avec une demande massive : bois bon marché, contreplaqué, papiers peints, carrelages, composites, textiles pratiques.
L'ameublement est moyen. On y trouve de longs canapés, des bureaux en bois foncé poli, des fauteuils et des supports aux pieds allongés, fins, droits ou écartés.
Des lampadaires, des avions et des lampes satellites, des miroirs muraux ronds et des tapis à poils courts ajoutent une touche de convivialité et de convivialité. La décoration est vintage : albums photo, fleurs artificielles, copies de tableaux classiques.
La gamme respire la paix, combinant des gris sableux et fumés et des nuances laiteuses avec des inserts d'olive, de bleu atténué, de menthe et de bordeaux.
Les caractéristiques du design sont la sophistication, la simplification des formes, les imprimés géométriques et abstraits et l'utilisation de plastiques.
Matériaux disponibles, avec une demande massive : bois bon marché, contreplaqué, papiers peints, carrelages, composites, textiles pratiques.
L'ameublement est moyen. On y trouve de longs canapés, des bureaux en bois foncé poli, des fauteuils et des supports aux pieds allongés, fins, droits ou écartés.
Des lampadaires, des avions et des lampes satellites, des miroirs muraux ronds et des tapis à poils courts ajoutent une touche de convivialité et de convivialité. La décoration est vintage : albums photo, fleurs artificielles, copies de tableaux classiques.
La gamme respire la paix, combinant des gris sableux et fumés et des nuances laiteuses avec des inserts d'olive, de bleu atténué, de menthe et de bordeaux.
62
Militaires – durs et déterminés
Bien que le style soit décoratif et thématique, son public cible n’est pas seulement les écoliers, mais aussi les personnes qui apprécient le régime et l’ordre.
Caractéristiques : simplicité de caserne, mobilier utilitaire, palette « militaire » et attirail militaire.
Les matériaux sont simples, mats : plâtre, béton, brique, panneaux de bois, toile à voile, ambre.
Le mobilier est laconique et pragmatique, mais pas dénué de confort : lits sur palettes, canapés en cuir moelleux, grands fauteuils dignes de seigneurs de guerre, tables rectangulaires et bibliothèques.
Les lignes douces, les courbes arrondies, les formes délicates et les « couches » telles que les consoles, les bancs et les tapis moelleux sont à éviter.
L'assortiment combine des nuances de camouflage, de gris, de marron, de moutarde et de bleu marine.
Un rôle particulier est attribué aux accessoires et aux décorations. En fait, c'est seulement avec leur aide qu'il est possible de créer un intérieur « de combat ». Des portraits de commandants, des cartes stratégiques, des casques et des chapeaux, ainsi que des douilles de cartouches en guise de porte-crayons feraient très bien l'affaire.
Cependant, ce style est plastique. Il peut être facilement adapté à la chambre d'un adolescent, ainsi qu'à un homme soucieux de son propre statut et de son prestige. Dans le premier cas, l'intérieur est rempli de figurines de soldats, de micromodèles d'équipements militaires... Et dans le second, il y a des draperies cramoisies, des bustes de maréchaux, des jumelles, des boussoles, des maquettes de navires.
Caractéristiques : simplicité de caserne, mobilier utilitaire, palette « militaire » et attirail militaire.
Les matériaux sont simples, mats : plâtre, béton, brique, panneaux de bois, toile à voile, ambre.
Le mobilier est laconique et pragmatique, mais pas dénué de confort : lits sur palettes, canapés en cuir moelleux, grands fauteuils dignes de seigneurs de guerre, tables rectangulaires et bibliothèques.
Les lignes douces, les courbes arrondies, les formes délicates et les « couches » telles que les consoles, les bancs et les tapis moelleux sont à éviter.
L'assortiment combine des nuances de camouflage, de gris, de marron, de moutarde et de bleu marine.
Un rôle particulier est attribué aux accessoires et aux décorations. En fait, c'est seulement avec leur aide qu'il est possible de créer un intérieur « de combat ». Des portraits de commandants, des cartes stratégiques, des casques et des chapeaux, ainsi que des douilles de cartouches en guise de porte-crayons feraient très bien l'affaire.
Cependant, ce style est plastique. Il peut être facilement adapté à la chambre d'un adolescent, ainsi qu'à un homme soucieux de son propre statut et de son prestige. Dans le premier cas, l'intérieur est rempli de figurines de soldats, de micromodèles d'équipements militaires... Et dans le second, il y a des draperies cramoisies, des bustes de maréchaux, des jumelles, des boussoles, des maquettes de navires.
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Minimalisme – ascétique et autosuffisant
Comme de nombreux mouvements, le minimalisme est issu de l'architecture (années 70). Ses précurseurs et inspirations sont les intérieurs japonais, les genres avant-gardistes, les réalisations de l'artiste et architecte Ludwig Mies van der Rohe.
Caractéristiques : rejet rationnel des meubles utilisés occasionnellement, espace ouvert maximal, accent mis sur la qualité plutôt que sur la quantité, gamme de couleurs restreinte, uniformité des textures. La situation ne doit donc pas paraître misérable, car le concept de minimalisme n'est pas une glorification de la pauvreté, mais une autolimitation consciente.
Les matériaux peuvent être choisis aussi bien naturels, sur le modèle japonais, qu'industriels, comme le suggère Mies van der Rohe.
L'ameublement occupe moins de 25 % de l'espace habitable. Tous les objets sont simples, aux lignes et formes épurées, peu encombrants. On privilégie les armoires et étagères encastrées, les canapés gigognes ou futons, les fauteuils amples et suspendus.
La palette peut aller au-delà du spectre neutre et contenir des couleurs bleues, bordeaux et vertes atténuées.
Le scénario d’éclairage est complexe, avec des sources lumineuses à différents niveaux et cachées dans le plafond.
Dans la décoration, on ne laisse que ce qui est vraiment cher au cœur, et le style évite les objets qui « attirent le regard ».
Caractéristiques : rejet rationnel des meubles utilisés occasionnellement, espace ouvert maximal, accent mis sur la qualité plutôt que sur la quantité, gamme de couleurs restreinte, uniformité des textures. La situation ne doit donc pas paraître misérable, car le concept de minimalisme n'est pas une glorification de la pauvreté, mais une autolimitation consciente.
Les matériaux peuvent être choisis aussi bien naturels, sur le modèle japonais, qu'industriels, comme le suggère Mies van der Rohe.
L'ameublement occupe moins de 25 % de l'espace habitable. Tous les objets sont simples, aux lignes et formes épurées, peu encombrants. On privilégie les armoires et étagères encastrées, les canapés gigognes ou futons, les fauteuils amples et suspendus.
La palette peut aller au-delà du spectre neutre et contenir des couleurs bleues, bordeaux et vertes atténuées.
Le scénario d’éclairage est complexe, avec des sources lumineuses à différents niveaux et cachées dans le plafond.
Dans la décoration, on ne laisse que ce qui est vraiment cher au cœur, et le style évite les objets qui « attirent le regard ».
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Moderne - décadent et mythologique
Également connu sous le nom d'Art Nouveau, qui est le style décrit ci-dessus.
Il est sorti des salles des musées dans les années 90 et a survécu à l'intérieur jusqu'au début du XXe siècle.
Caractéristiques : appel aux arts et à l'artisanat populaires, lignes courbes, idéalisation du passé et mysticisme.
Des matériaux naturels, des couleurs « grises » naturelles et des lignes douces et arrondies dominent l’ameublement et la décoration. Les solutions de design dans cette direction se caractérisent par des motifs floraux expressifs.
Il est sorti des salles des musées dans les années 90 et a survécu à l'intérieur jusqu'au début du XXe siècle.
Caractéristiques : appel aux arts et à l'artisanat populaires, lignes courbes, idéalisation du passé et mysticisme.
Des matériaux naturels, des couleurs « grises » naturelles et des lignes douces et arrondies dominent l’ameublement et la décoration. Les solutions de design dans cette direction se caractérisent par des motifs floraux expressifs.
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Néoclassique – noble et moderne
Ce concept est né du néoclassicisme, un mouvement artistique du tournant des XIXe et XXe siècles, qui reprenait les méthodes artistiques de la Renaissance et du baroque.
Caractéristiques du néoclassicisme en tant que style d'intérieur - disposition rétrospective et symétrique, formes simples mais élégantes, matériaux de haute qualité, tons non irritants, utilisation modérée d'éléments antiques.
Il s'agit en fait d'un classique avec une interprétation moderne. Dans l'intérieur néoclassique, les lignes fluides se combinent de manière organique avec les lignes droites, les meubles anciens avec les meubles à la mode et les objets d'art avec les écrans plasma.
Caractéristiques du néoclassicisme en tant que style d'intérieur - disposition rétrospective et symétrique, formes simples mais élégantes, matériaux de haute qualité, tons non irritants, utilisation modérée d'éléments antiques.
Il s'agit en fait d'un classique avec une interprétation moderne. Dans l'intérieur néoclassique, les lignes fluides se combinent de manière organique avec les lignes droites, les meubles anciens avec les meubles à la mode et les objets d'art avec les écrans plasma.
66
Onto-art – psychédélique et créatif
Le style est original, dans les années 70 Antoni Meneghetti, le « père » de l'ontologie, l'a transféré de la peinture aux intérieurs, une méthode douce mais efficace de traitement des névroses.
Meneghetti croyait que la psyché humaine était basée sur les mêmes lois que l'art. L'intérieur de l'onto-art est devenu la matérialisation de cette idée. Ses objectifs sont d'aider les gens à se comprendre et à s'exprimer, à s'élever au-dessus des problèmes du monde.
Ses principales caractéristiques sont la fonctionnalité, le respect de l'environnement, l'esthétique... Et le plus important est l'implication de l'art, l'incarnation de ses objets, la transformation des maisons en un seul objet artistique.
Les outils de décoration sont minimalistes : brique, pierre, plâtre, bois, céramique.
Le mobilier est éclectique, les objets standards du quotidien sont combinés avec des éléments lumineux et design.
Des couleurs discrètes alternent avec des touches vives de rose, de noir, de turquoise et de fuchsia.
Les accessoires et la décoration sont des peintures modernes.
Meneghetti croyait que la psyché humaine était basée sur les mêmes lois que l'art. L'intérieur de l'onto-art est devenu la matérialisation de cette idée. Ses objectifs sont d'aider les gens à se comprendre et à s'exprimer, à s'élever au-dessus des problèmes du monde.
Ses principales caractéristiques sont la fonctionnalité, le respect de l'environnement, l'esthétique... Et le plus important est l'implication de l'art, l'incarnation de ses objets, la transformation des maisons en un seul objet artistique.
Les outils de décoration sont minimalistes : brique, pierre, plâtre, bois, céramique.
Le mobilier est éclectique, les objets standards du quotidien sont combinés avec des éléments lumineux et design.
Des couleurs discrètes alternent avec des touches vives de rose, de noir, de turquoise et de fuchsia.
Les accessoires et la décoration sont des peintures modernes.
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Oriental - captivant et sensuel
Il s'agit d'un terme familier désignant des tendances de design qui ont été imprégnées des règles de décoration, d'agencement et de décoration caractéristiques du monde musulman. Il s'agit notamment des intérieurs arabes, mauresques, marocains et turcs.
Particularités : niches galbées, couleurs « chaudes », auvents, associations avec l'abondance orientale, la félicité méridionale, le luxe de conte de fées... Et bien sûr, des arabesques sur les murs et les tapis.
Le style arabe se distingue par un motif appelé « girih ». Il est composé de carrés, de cercles et de polygones, divisés en parties par des zigzags et des étoiles. L'ornementation est dense, sans rupture.
Le style mauresque (aussi appelé mauresque-espagnol) utilise un motif plus ornemental où la géométrie est combinée avec des fleurs et des feuilles. Il est dominé par des nuances de bleu, turquoise, or, marron et moutarde.
Les ornements persans ou iraniens contiennent des éléments d'écriture arabe, des couleurs blanches, bleues et jaunes. Et sur les tapis persans, importants pour l'intérieur, il y a un motif de chaussure (concombre oriental).
Les ornements turcs sont moins stricts, en plus des combinaisons bleu et blanc, les couleurs vertes, rouges et violettes clignotent.
Le style marocain est différent car il apporte des échos de la culture berbère et africaine. Ses décorations sont des plus exubérantes et multicolores.
La maison orientale n'a pas d'armoires, à la place, ce sont des niches fermées par des vitraux ou des treillis. Des canapés, des kilims et des palasas occupent presque tout l'espace.
Des cruches, des lampes, des échiquiers figuratifs et des vases à fruits ornent les tables basses sculptées. Mais les peintures et les statuettes de créatures ne sont pas autorisées car elles sont « haram ».
Particularités : niches galbées, couleurs « chaudes », auvents, associations avec l'abondance orientale, la félicité méridionale, le luxe de conte de fées... Et bien sûr, des arabesques sur les murs et les tapis.
Le style arabe se distingue par un motif appelé « girih ». Il est composé de carrés, de cercles et de polygones, divisés en parties par des zigzags et des étoiles. L'ornementation est dense, sans rupture.
Le style mauresque (aussi appelé mauresque-espagnol) utilise un motif plus ornemental où la géométrie est combinée avec des fleurs et des feuilles. Il est dominé par des nuances de bleu, turquoise, or, marron et moutarde.
Les ornements persans ou iraniens contiennent des éléments d'écriture arabe, des couleurs blanches, bleues et jaunes. Et sur les tapis persans, importants pour l'intérieur, il y a un motif de chaussure (concombre oriental).
Les ornements turcs sont moins stricts, en plus des combinaisons bleu et blanc, les couleurs vertes, rouges et violettes clignotent.
Le style marocain est différent car il apporte des échos de la culture berbère et africaine. Ses décorations sont des plus exubérantes et multicolores.
La maison orientale n'a pas d'armoires, à la place, ce sont des niches fermées par des vitraux ou des treillis. Des canapés, des kilims et des palasas occupent presque tout l'espace.
Des cruches, des lampes, des échiquiers figuratifs et des vases à fruits ornent les tables basses sculptées. Mais les peintures et les statuettes de créatures ne sont pas autorisées car elles sont « haram ».
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Ottoman - palais et harem
Autrement dit, il s'agit du style des résidences des sultans ottomans-turcs : salles de réception, canapés, pavillons. Il a été amélioré et enrichi du XVe siècle au début du XXe siècle.
Ses particularités sont la synthèse des cultures arabe, byzantine, indienne et africaine, la laxité, la traction, les niches et les ouvertures en forme d'arcs lancéolés, les tissus agréables au toucher, les motifs orientaux.
Les matériaux utilisés comprennent des treillis, des panneaux en « dentelle », du plâtre peint, du velours en relief, de la sérigraphie et de la glaçure.
Le mobilier est bas, les poufs et les repose-pieds sont sculptés et tapissés de brocart et de satin.
Les couleurs sont fruitées et nobles : nuances de grenade, de pêche, de figue, d'or, de saphir et de pourpre.
Accessoires et décorations : lanternes marocaines, lames damassées, cruches en cuivre, narguilés, "lampes d'Aladin".
Ses particularités sont la synthèse des cultures arabe, byzantine, indienne et africaine, la laxité, la traction, les niches et les ouvertures en forme d'arcs lancéolés, les tissus agréables au toucher, les motifs orientaux.
Les matériaux utilisés comprennent des treillis, des panneaux en « dentelle », du plâtre peint, du velours en relief, de la sérigraphie et de la glaçure.
Le mobilier est bas, les poufs et les repose-pieds sont sculptés et tapissés de brocart et de satin.
Les couleurs sont fruitées et nobles : nuances de grenade, de pêche, de figue, d'or, de saphir et de pourpre.
Accessoires et décorations : lanternes marocaines, lames damassées, cruches en cuivre, narguilés, "lampes d'Aladin".
69
Parisienne - intelligente et lyrique
C'est aussi le style Hausmann, du nom de l'urbaniste qui réalisa la "rénovation" à Paris au XIXe siècle.
Caractéristiques de l'intérieur des appartements parisiens : préservation soignée de l'histoire (chapiteaux, pilastres, médaillons), « goût » vintage, unité des classiques et des tendances modernes.
Les matériaux utilisés comprennent le plâtre, la brique à chevrons, le bois et les métaux patinés.
Le mobilier est léger, avec des silhouettes élégantes. Des pièces cultes comme des chaises de bistrot, une commode peinte, une console, une table à roulettes, des étagères ouvertes ou des bibliothèques soignées.
Il y a beaucoup de lumière dans la palette, au lieu d'un lustre lourd, il y a des lampes sur des cordes de différentes longueurs.
Le style parisien n'a pas besoin d'être imposant. L'entourage est créé en combinant quelque chose d'ancien, comme une table avec des valises légèrement utilisées, des photographies en noir et blanc, des cartes postales rétro... et quelque chose de nouveau : une sculpture conceptuelle ou une abstraction colorée.
Caractéristiques de l'intérieur des appartements parisiens : préservation soignée de l'histoire (chapiteaux, pilastres, médaillons), « goût » vintage, unité des classiques et des tendances modernes.
Les matériaux utilisés comprennent le plâtre, la brique à chevrons, le bois et les métaux patinés.
Le mobilier est léger, avec des silhouettes élégantes. Des pièces cultes comme des chaises de bistrot, une commode peinte, une console, une table à roulettes, des étagères ouvertes ou des bibliothèques soignées.
Il y a beaucoup de lumière dans la palette, au lieu d'un lustre lourd, il y a des lampes sur des cordes de différentes longueurs.
Le style parisien n'a pas besoin d'être imposant. L'entourage est créé en combinant quelque chose d'ancien, comme une table avec des valises légèrement utilisées, des photographies en noir et blanc, des cartes postales rétro... et quelque chose de nouveau : une sculpture conceptuelle ou une abstraction colorée.
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Pin-up : coquine et épicée
Ses origines remontent au graphisme américain, populaire pendant la Grande Dépression. Des calendriers et des affiches représentant des coquettes dessinées et habillées de façon frivole, d'où l'espèce tire son nom, étaient épinglés aux murs.
Ce style se caractérise par l'accent mis sur les graphismes rétro et pin-up américains.
Mobilier - canapés, fauteuils, tables, truffes design années 40-50.
La palette est pastel, avec un mélange de couleurs intenses, ultra roses, sucettes et même acides.
Accessoires et décoration - lampes Tiffany, poufs lumineux, vaisselle ancienne, peluches. Un élément indispensable est également une illustration dans le style pin-up.
Ce style se caractérise par l'accent mis sur les graphismes rétro et pin-up américains.
Mobilier - canapés, fauteuils, tables, truffes design années 40-50.
La palette est pastel, avec un mélange de couleurs intenses, ultra roses, sucettes et même acides.
Accessoires et décoration - lampes Tiffany, poufs lumineux, vaisselle ancienne, peluches. Un élément indispensable est également une illustration dans le style pin-up.
71
Pop art – insouciant et amusant
Il s'agit également d'une sorte de style rétro dont les racines remontent au tournant des années 50 et 60. Ce style s'inspire de l'art commercial populaire qui nie l'art abstrait et fait appel aux masses.
Ce style se caractérise par des couleurs optimistes, de la brillance, des icônes de la culture pop et des objets s'identifiant aux icônes de la pop et du cinéma.
L'avantage est les meubles coulissants, les canapés, les sofas, les armoires encastrées, les tables de service sur roulettes.
Le thème calme du bois est égayé par des néons, du rose vif, du jaune flashy et du vert vif.
Les accessoires comprennent des bandes dessinées et des collages inspirés de Warhol, des affiches dédicacées, des taies d'oreiller et des rideaux Monroe et Mickey Mouse, ainsi que des projecteurs.
Ce style se caractérise par des couleurs optimistes, de la brillance, des icônes de la culture pop et des objets s'identifiant aux icônes de la pop et du cinéma.
L'avantage est les meubles coulissants, les canapés, les sofas, les armoires encastrées, les tables de service sur roulettes.
Le thème calme du bois est égayé par des néons, du rose vif, du jaune flashy et du vert vif.
Les accessoires comprennent des bandes dessinées et des collages inspirés de Warhol, des affiches dédicacées, des taies d'oreiller et des rideaux Monroe et Mickey Mouse, ainsi que des projecteurs.
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Le postmodernisme – glamour et extravagant
Le terme postmodernisme est entré dans le vocabulaire des critiques d'art dans la seconde moitié du siècle dernier. Il désigne des œuvres créées en opposition à un modernisme confus et peu compris.
Caractéristiques : lignes libres, couleurs expressives, textures contrastées, combinaisons de symétrie et d'asymétrie, constructions simples et inhabituelles, présence d'objets stylistiquement inattendus - colonnes, une pseudo-cheminée ou une fontaine de pièce.
Les matériaux sont variés. Le mobilier est excentrique, ses formes hyperboliques, parfois grotesques, parfois futuristes.
Dans la gamme des couleurs or et argent, les couleurs métallisées, nacrées et fluorescentes sont incontournables. L'éclairage est combiné, avec différents types de lampes.
Les accessoires comprennent des vases, des sculptures et des peintures en sur.
Caractéristiques : lignes libres, couleurs expressives, textures contrastées, combinaisons de symétrie et d'asymétrie, constructions simples et inhabituelles, présence d'objets stylistiquement inattendus - colonnes, une pseudo-cheminée ou une fontaine de pièce.
Les matériaux sont variés. Le mobilier est excentrique, ses formes hyperboliques, parfois grotesques, parfois futuristes.
Dans la gamme des couleurs or et argent, les couleurs métallisées, nacrées et fluorescentes sont incontournables. L'éclairage est combiné, avec différents types de lampes.
Les accessoires comprennent des vases, des sculptures et des peintures en sur.
73
Provençal – séduisant et charmant
Ce style a un passé séculaire, mais il ne s'est définitivement imposé qu'à la fin du XIXe siècle. Il s'agit d'une sorte de style campagnard, dont les prototypes étaient les décorations des maisons rurales du sud de la France.
Caractéristiques : unité avec l'environnement naturel. Les Alpes apportent une touche rustique, les champs de lavande et les vignobles se reflètent dans les accessoires et la Côte d'Azur scintille de couleurs. Dans l'ensemble, le style présente un équilibre inhérent entre simplicité rustique et élégance française, séduction et praticité.
Les matériaux utilisés comprennent de la pierre sauvage, du stuc, de la brique émaillée, du bois et des panneaux de céramique.
Le mobilier est en bois, avec des inserts forgés et des pieds sculptés. Les éléments emblématiques sont peints dans des tons clairs - une armoire ouverte et une commode, un grand lit avec une tête de lit ajourée, des fauteuils en osier.
Les textiles sont légers pour ne pas gêner la brise marine. Au sol, on trouve des nattes et des tapis patchwork faits maison.
La gamme de couleurs est délicate, tactile : nuances de crème, lavande, menthe, caramel, lait. Les imprimés sont de petites fleurs modestes.
Accessoires - un lustre massif et des appliques, des bouquets de marjolaine et de romarin suspendus aux poutres de la cuisine, un herbier-panna, des tasses et soucoupes légèrement utilisées exposées pour être admirées.
Caractéristiques : unité avec l'environnement naturel. Les Alpes apportent une touche rustique, les champs de lavande et les vignobles se reflètent dans les accessoires et la Côte d'Azur scintille de couleurs. Dans l'ensemble, le style présente un équilibre inhérent entre simplicité rustique et élégance française, séduction et praticité.
Les matériaux utilisés comprennent de la pierre sauvage, du stuc, de la brique émaillée, du bois et des panneaux de céramique.
Le mobilier est en bois, avec des inserts forgés et des pieds sculptés. Les éléments emblématiques sont peints dans des tons clairs - une armoire ouverte et une commode, un grand lit avec une tête de lit ajourée, des fauteuils en osier.
Les textiles sont légers pour ne pas gêner la brise marine. Au sol, on trouve des nattes et des tapis patchwork faits maison.
La gamme de couleurs est délicate, tactile : nuances de crème, lavande, menthe, caramel, lait. Les imprimés sont de petites fleurs modestes.
Accessoires - un lustre massif et des appliques, des bouquets de marjolaine et de romarin suspendus aux poutres de la cuisine, un herbier-panna, des tasses et soucoupes légèrement utilisées exposées pour être admirées.
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Ranch - simple et plein d'âme
À l'origine, il s'agissait d'un style architectural typique des fermes américaines de la fin du XIXe siècle. Les ranchs étaient construits à partir de matériaux bon marché et locaux - bois massif ou pierre - et l'intérieur était coordonné aux matériaux.
Caractéristiques de style : textures ternes et audacieuses, austérité cow-boy, cuisine combinée avec un hall et une salle à manger, zonage avec de grands objets.
Les canapés et les commodes sont des cloisons classiques. Les meubles sont solides, trapus, comme s'ils avaient été martelés à la main.
Accessoires et décor : chaises à bascule, plats en argile sur des étagères primitives, lampes en cuivre, bougeoirs forgés.
Caractéristiques de style : textures ternes et audacieuses, austérité cow-boy, cuisine combinée avec un hall et une salle à manger, zonage avec de grands objets.
Les canapés et les commodes sont des cloisons classiques. Les meubles sont solides, trapus, comme s'ils avaient été martelés à la main.
Accessoires et décor : chaises à bascule, plats en argile sur des étagères primitives, lampes en cuivre, bougeoirs forgés.
75
Renaissance - sublimité et sublime
Cette époque, qui contient une culture à plusieurs niveaux, n'est pas appelée Renaissance pour rien. Elle a remplacé les tabous religieux sombres et rigides du Moyen Âge. Elle a restauré les normes de l'Antiquité, les idéaux de l'humanisme.
La Renaissance, qui a duré des premières décennies du XIVe siècle jusqu'au début du XVIIe siècle, ne pouvait qu'influencer la conception des salles.
Les éléments caractéristiques comprennent un retour à la symétrie, la tectonique, les frises, les pilastres, les colonnes, les arcades ordonnées et les corniches décorées.
Les matériaux utilisés étaient de la pierre polie, du plâtre peint à fresque et du bois durable et lisse comme un miroir.
L'artisanat atteint son apogée à la Renaissance, si bien que les meubles sont décorés de motifs, d'incrustations, de dorures, de traverses, de mosaïques, de rosaces, de pieds de lion et de têtes de bélier sculptées.
L'ameublement comprend des commodes, des broches, des fauteuils tapissés de cuir, de velours ou de brocart, des lits à colonnes et à baldaquins.
Cassone et cassapañca, qui servaient de coffres, d'armoires et de bancs.
Globes et manuscrits (Renaissance, Lumières), peintures et sculptures profanes, lustres et candélabres en cristal aux multiples détails complètent la scénographie.
La Renaissance, qui a duré des premières décennies du XIVe siècle jusqu'au début du XVIIe siècle, ne pouvait qu'influencer la conception des salles.
Les éléments caractéristiques comprennent un retour à la symétrie, la tectonique, les frises, les pilastres, les colonnes, les arcades ordonnées et les corniches décorées.
Les matériaux utilisés étaient de la pierre polie, du plâtre peint à fresque et du bois durable et lisse comme un miroir.
L'artisanat atteint son apogée à la Renaissance, si bien que les meubles sont décorés de motifs, d'incrustations, de dorures, de traverses, de mosaïques, de rosaces, de pieds de lion et de têtes de bélier sculptées.
L'ameublement comprend des commodes, des broches, des fauteuils tapissés de cuir, de velours ou de brocart, des lits à colonnes et à baldaquins.
Cassone et cassapañca, qui servaient de coffres, d'armoires et de bancs.
Globes et manuscrits (Renaissance, Lumières), peintures et sculptures profanes, lustres et candélabres en cristal aux multiples détails complètent la scénographie.
76
Rétro - chaleureux et romantique
Le besoin de ce type d'intérieur est apparu après la Seconde Guerre mondiale : les gens recherchaient la paix et la stabilité dans le passé embelli d'avant-guerre.
Aujourd’hui, le style rétro est une « machine à remonter le temps » personnelle avec laquelle nous pouvons passer à des temps plus heureux.
Caractéristiques : matériaux, meubles et accessoires typiques de l'époque choisie. Pas nécessairement antiques ou vintage, juste une imitation de vintage.
La gamme est conviviale et proche des couleurs naturelles. Le décor est composé de photos en noir et blanc dans des panneaux dépliants à l'ancienne, de livres, de coucous et de poids, et de lampes à huile.
Aujourd’hui, le style rétro est une « machine à remonter le temps » personnelle avec laquelle nous pouvons passer à des temps plus heureux.
Caractéristiques : matériaux, meubles et accessoires typiques de l'époque choisie. Pas nécessairement antiques ou vintage, juste une imitation de vintage.
La gamme est conviviale et proche des couleurs naturelles. Le décor est composé de photos en noir et blanc dans des panneaux dépliants à l'ancienne, de livres, de coucous et de poids, et de lampes à huile.
77
Rococo - complexe et soigné
Au milieu du XVIIIe siècle, le baroque avait atteint des sommets si vertigineux qu'il fut rebaptisé rococo.
Ses particularités : des lignes bizarres et chimériques, des ornements de coquillages, de cartouches et de volutes, une abondance de nymphes, d'amours, de tritons, de dauphins, de croissants, de ludisme et de frivolité.
Les matériaux sont les mêmes qu'à l'époque baroque, à savoir des panneaux de bois sur les murs, du parquet et des tapis au sol.
Le mobilier est orné de sculptures, d'incrustations et de dorures complexes.
La palette est aquarelle et éclatante : pêche, bleu perle, nuances de vert fumé avec l'ajout d'argent et d'or.
Accessoires et décoration - lustres géants, miroirs grandeur nature, statuettes élégantes.
Ses particularités : des lignes bizarres et chimériques, des ornements de coquillages, de cartouches et de volutes, une abondance de nymphes, d'amours, de tritons, de dauphins, de croissants, de ludisme et de frivolité.
Les matériaux sont les mêmes qu'à l'époque baroque, à savoir des panneaux de bois sur les murs, du parquet et des tapis au sol.
Le mobilier est orné de sculptures, d'incrustations et de dorures complexes.
La palette est aquarelle et éclatante : pêche, bleu perle, nuances de vert fumé avec l'ajout d'argent et d'or.
Accessoires et décoration - lustres géants, miroirs grandeur nature, statuettes élégantes.
78
Roman - pressé et spectaculaire
La demande de maisons dans le style des anciennes villas romaines est apparue au XIXe siècle sur la vague de l'historicisme.
Caractéristiques : opulence imitant la Rome antique, composition, éléments antiques.
Cette idée est mise en œuvre à travers du plâtre brillant, de la pierre polie, du plâtre et des carreaux de céramique.
Les meubles de la Rome antique étaient fabriqués en thuya, en érable et en frêne, combinant le primitivisme étrusque avec la noblesse grecque et le décor égyptien.
Des tables sur trois pieds, des chaises en osier, des bancs, des fauteuils en osier, des tabourets et des canapés conviennent.
Marqueteries, gravures, figures d'aigles, de paons, de lions ailés et incrustations de bronze abondent.
La palette comprend des albâtres, des beiges et des gris, nuancés de bleus, d'écarlate, de violet et de vert.
N'oubliez pas les rideaux bordeaux qui ressemblent à des manteaux patriciens, les lampes cachées qui diffusent la lumière et les bustes d'orateurs.
Caractéristiques : opulence imitant la Rome antique, composition, éléments antiques.
Cette idée est mise en œuvre à travers du plâtre brillant, de la pierre polie, du plâtre et des carreaux de céramique.
Les meubles de la Rome antique étaient fabriqués en thuya, en érable et en frêne, combinant le primitivisme étrusque avec la noblesse grecque et le décor égyptien.
Des tables sur trois pieds, des chaises en osier, des bancs, des fauteuils en osier, des tabourets et des canapés conviennent.
Marqueteries, gravures, figures d'aigles, de paons, de lions ailés et incrustations de bronze abondent.
La palette comprend des albâtres, des beiges et des gris, nuancés de bleus, d'écarlate, de violet et de vert.
N'oubliez pas les rideaux bordeaux qui ressemblent à des manteaux patriciens, les lampes cachées qui diffusent la lumière et les bustes d'orateurs.
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Roman - solide et bien formé
Du Xe siècle à l'époque gothique, le style est dit roman car l'architecture et l'art romans contiennent les mêmes gènes romans.
Les caractéristiques sont : la fondamentalité, la séduction, la concision, les arcs en plein cintre, la finition épurée, la cheminée.
Matériaux : pierre naturelle, bois massif, carreaux de mosaïque.
Le mobilier est lourd et « éternel », les formes carrées, rectangulaires et cylindriques prédominent. Les éléments caractéristiques sont des bancs, des coffres, des coffres de monastère et des chaises rigides à haut dossier de trône. Les textiles sont rares.
La palette est trouble, comme elle devrait l'être dans une tour, une citadelle ou une cellule de moine.
Les accessoires et la décoration comprennent un lustre en bois ou forgé, des lustres en bronze, des vitraux, des pots en argile poreuse et des accessoires de chevalier.
Les caractéristiques sont : la fondamentalité, la séduction, la concision, les arcs en plein cintre, la finition épurée, la cheminée.
Matériaux : pierre naturelle, bois massif, carreaux de mosaïque.
Le mobilier est lourd et « éternel », les formes carrées, rectangulaires et cylindriques prédominent. Les éléments caractéristiques sont des bancs, des coffres, des coffres de monastère et des chaises rigides à haut dossier de trône. Les textiles sont rares.
La palette est trouble, comme elle devrait l'être dans une tour, une citadelle ou une cellule de moine.
Les accessoires et la décoration comprennent un lustre en bois ou forgé, des lustres en bronze, des vitraux, des pots en argile poreuse et des accessoires de chevalier.
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Romantisme – chaleureux et enthousiaste
À la fin du XIXe siècle, l’idéal était le « noble chevalier » : un homme spirituel, rêveur, amoureux… Bref, un héros romantique. La mode du romantisme a rapidement envahi l’art et la vie quotidienne.
L'intérieur est caractérisé par des lignes plastiques, des arcs, des imprimés folkloriques et floraux et une atmosphère de mercerie.
Matériaux - pierre travaillée, bois clair, plâtre blanc, papier peint à petits motifs floraux, tissus simples.
Les meubles ont des contours lisses et ne semblent pas massifs. Les canapés à deux et trois places, les gramophones et les sandwichs sont recouverts de cuir, de velours ou de soie caressants.
Les couleurs sont "bonbon", "guimauve", parfois un peu juteuses (les inserts sont rose clair).
Les accessoires et décorations comprennent des candélabres et des abat-jours, des instruments de musique intimes, des rideaux luxueux, des oreillers à franges et des statuettes blanches.
L'intérieur est caractérisé par des lignes plastiques, des arcs, des imprimés folkloriques et floraux et une atmosphère de mercerie.
Matériaux - pierre travaillée, bois clair, plâtre blanc, papier peint à petits motifs floraux, tissus simples.
Les meubles ont des contours lisses et ne semblent pas massifs. Les canapés à deux et trois places, les gramophones et les sandwichs sont recouverts de cuir, de velours ou de soie caressants.
Les couleurs sont "bonbon", "guimauve", parfois un peu juteuses (les inserts sont rose clair).
Les accessoires et décorations comprennent des candélabres et des abat-jours, des instruments de musique intimes, des rideaux luxueux, des oreillers à franges et des statuettes blanches.
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Rustique - décomplexé et impeccable
Ce style s'est séparé du style country américain au milieu du siècle dernier.
Il est réalisé à partir de matériaux naturels, accentuant les rugosités, les reliefs et les formes proches de la nature.
L'effet rustique est créé par des pierres grossièrement taillées, des bûches, de l'argile non émaillée et du fer foncé.
Les meubles sont faits main et de grand format. Les tables, les tabourets et même les canapés semblent avoir été fabriqués par le propriétaire lui-même.
Les couleurs sont dictées par la nature, nuances de bois, de pierre et de terre cuite.
Les accessoires et décorations comprennent un lustre à roue sur chaînes, des tresses de laine, du cuir, des exemples de poterie et de forge.
Il est réalisé à partir de matériaux naturels, accentuant les rugosités, les reliefs et les formes proches de la nature.
L'effet rustique est créé par des pierres grossièrement taillées, des bûches, de l'argile non émaillée et du fer foncé.
Les meubles sont faits main et de grand format. Les tables, les tabourets et même les canapés semblent avoir été fabriqués par le propriétaire lui-même.
Les couleurs sont dictées par la nature, nuances de bois, de pierre et de terre cuite.
Les accessoires et décorations comprennent un lustre à roue sur chaînes, des tresses de laine, du cuir, des exemples de poterie et de forge.
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Scandinave – démocratique et convivial
La Suède, sous le règne de Gustave III, est à l'origine du style scandinave. Aujourd'hui, ce style incorpore des éléments de décoration intérieure communs à toute l'Europe du Nord.
Sa particularité est l'écologie, le naturel, l'accessibilité, le minimalisme, les objets faits main.
Les matériaux sont le bois clair, le plâtre, les peintures, les vernis, le coton, le lin.
Le meuble est résistant à la pression, universel, mobile et peut être facilement plié et déplié.
Les couleurs sont claires, naturelles, sans accents flashy.
Il y a de nombreuses sources de lumière, et il y a aussi des fenêtres qui ne sont pas couvertes, mais utilisées si nécessaire, des stores enrouleurs ou des stores.
Les accessoires et la décoration représentent l'amour de la nature : paniers en paille, bouteilles enveloppées de vin, figurines en céramique, fleurs séchées et verdure éclatante. Une « touche » scandinave typique est une image d'animaux de compagnie et d'un paysage marin.
Sa particularité est l'écologie, le naturel, l'accessibilité, le minimalisme, les objets faits main.
Les matériaux sont le bois clair, le plâtre, les peintures, les vernis, le coton, le lin.
Le meuble est résistant à la pression, universel, mobile et peut être facilement plié et déplié.
Les couleurs sont claires, naturelles, sans accents flashy.
Il y a de nombreuses sources de lumière, et il y a aussi des fenêtres qui ne sont pas couvertes, mais utilisées si nécessaire, des stores enrouleurs ou des stores.
Les accessoires et la décoration représentent l'amour de la nature : paniers en paille, bouteilles enveloppées de vin, figurines en céramique, fleurs séchées et verdure éclatante. Une « touche » scandinave typique est une image d'animaux de compagnie et d'un paysage marin.
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Shabby chic - charmant et féminin
Style original introduit par la designer et décoratrice britannique Rachel Asheville. Elle propose un type particulier de restauration d'objets trouvés dans un marché aux puces. Il s'agit d'une réparation qui laisse et crée parfois des fissures, des rayures et de la patine, donnant à la pièce l'aspect d'une antiquité, transmise de génération en génération.
L'intérieur est caractérisé par une palette printanière vibrante, des décorations florales vintage et un décor à l'ancienne.
Les couleurs utilisées sont le blanc, le crème, le rose pâle, le crème, la menthe, le lilas et le beige.
Meubles – tables en contreplaqué, tiroirs découpés ou valises usagées, commodes sculptées ou peintes, fauteuils en osier, lits avec têtes de lit, éléments forgés, miroirs mats.
Accessoires et décorations - textiles avec broderies, sergé, dentelles délavées, housses de meubles avec nœuds et volants, abat-jours, cheminées artificielles avec bougies parfumées ou fleurs séchées, cages à oiseaux, poupées d'auteur.
L'intérieur est caractérisé par une palette printanière vibrante, des décorations florales vintage et un décor à l'ancienne.
Les couleurs utilisées sont le blanc, le crème, le rose pâle, le crème, la menthe, le lilas et le beige.
Meubles – tables en contreplaqué, tiroirs découpés ou valises usagées, commodes sculptées ou peintes, fauteuils en osier, lits avec têtes de lit, éléments forgés, miroirs mats.
Accessoires et décorations - textiles avec broderies, sergé, dentelles délavées, housses de meubles avec nœuds et volants, abat-jours, cheminées artificielles avec bougies parfumées ou fleurs séchées, cages à oiseaux, poupées d'auteur.
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Steampunk – alternatif et décalé
Sorte de cyberpunk, il a littéralement inondé le design de la littérature de science-fiction des années 80 avec le slogan « retour vers le futur ».
Caractéristiques : rétro-futurisme, référence au passé victorien, éléments de fantaisie, thriller et policier, dramatique, couleurs atmosphériques.
Les matériaux phares sont un tandem de bois et de métal, d'alliages et de verre.
Le mobilier est un mélange de styles industriel et victorien. On y trouve des petits canapés tapissés de cuir, décorés de cuivre, de clous en laiton, des chaises viennoises, des lits avec des clous métalliques, des supports à tuyaux, des tables de laboratoire et des établis. Les analogues de chansons créés par l'ébéniste George Hunzinger sont cultes pour ce style. Il a fabriqué des meubles en bois avec des éléments mécaniques, grâce auxquels ils pouvaient bouger, se plier et se transformer.
Les intérieurs Steampunk sont dominés par les couleurs marron, marrons, rouges atténués, marrons, nickel et cuivre.
Des aérostats sont suspendus au plafond et des appliques murales en forme de cornes à gaz sont accrochées aux murs. Les bancs et les armoires sont décorés comme des machines télégraphiques et informatiques, les communications comme des machines à vapeur, et sont complétées par des ancres et des pistons. Des portraits en noir et blanc de personnages fictifs tels que Sherlock Holmes, le capitaine Nemo et Frankenstein s'intègrent également dans ce chaos complexe.
Caractéristiques : rétro-futurisme, référence au passé victorien, éléments de fantaisie, thriller et policier, dramatique, couleurs atmosphériques.
Les matériaux phares sont un tandem de bois et de métal, d'alliages et de verre.
Le mobilier est un mélange de styles industriel et victorien. On y trouve des petits canapés tapissés de cuir, décorés de cuivre, de clous en laiton, des chaises viennoises, des lits avec des clous métalliques, des supports à tuyaux, des tables de laboratoire et des établis. Les analogues de chansons créés par l'ébéniste George Hunzinger sont cultes pour ce style. Il a fabriqué des meubles en bois avec des éléments mécaniques, grâce auxquels ils pouvaient bouger, se plier et se transformer.
Les intérieurs Steampunk sont dominés par les couleurs marron, marrons, rouges atténués, marrons, nickel et cuivre.
Des aérostats sont suspendus au plafond et des appliques murales en forme de cornes à gaz sont accrochées aux murs. Les bancs et les armoires sont décorés comme des machines télégraphiques et informatiques, les communications comme des machines à vapeur, et sont complétées par des ancres et des pistons. Des portraits en noir et blanc de personnages fictifs tels que Sherlock Holmes, le capitaine Nemo et Frankenstein s'intègrent également dans ce chaos complexe.
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Rue - ouverte et rythmée
Également connu sous le nom d'Outdoors, une tendance qui apporte des éléments de style urbain à l'espace intérieur.
Caractéristiques : urbanisme, multidimensionnalité, énergie, utilisation de l'esthétique urbaine.
Les matériaux sont ordinaires - plâtre, planches, papier peint et peinture. Palette au choix - neutre ou avec des fragments de couleurs vives.
Le mobilier est moderne et fonctionnel, mais simple. L'ensemble standard peut être complété par un banc "boulevard" arqué, une table en plastique sur un seul support, une chaise de jardin avec un dossier forgé.
Accessoires et décorations - peintures murales avec des paysages urbains, des zones de murs apparents ou de béton, des armoires stylisées comme des cabines téléphoniques, des lampadaires et des projecteurs, des horloges rondes de « gare », des graffitis, des enseignes au néon, des panneaux de navigation.
Caractéristiques : urbanisme, multidimensionnalité, énergie, utilisation de l'esthétique urbaine.
Les matériaux sont ordinaires - plâtre, planches, papier peint et peinture. Palette au choix - neutre ou avec des fragments de couleurs vives.
Le mobilier est moderne et fonctionnel, mais simple. L'ensemble standard peut être complété par un banc "boulevard" arqué, une table en plastique sur un seul support, une chaise de jardin avec un dossier forgé.
Accessoires et décorations - peintures murales avec des paysages urbains, des zones de murs apparents ou de béton, des armoires stylisées comme des cabines téléphoniques, des lampadaires et des projecteurs, des horloges rondes de « gare », des graffitis, des enseignes au néon, des panneaux de navigation.
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Le suprématisme – actif et éloquent
Un style artistique, une variété de peinture abstraite d'avant-garde, inventée en 1015 par le légendaire innovateur Kasimir Malevitch.
Caractéristiques. À l'intérieur, le suprématisme se manifeste comme dans l'art, à travers des lignes droites, des carrés, des rectangles et des triangles, des cercles. Leurs juxtapositions sont contrastées non seulement par la forme mais aussi par la couleur, ce qui crée dynamisme et passion.
Les matériaux sont secondaires, utilisant du bois, du plâtre, des panneaux de bardage, du stratifié.
Le mobilier tend à adopter une géométrie primitive : tables, fauteuils, étagères, lits à plateforme en forme de carrés et de rectangles, tabourets « à un pied » avec des sièges parfaitement ronds. L'équipement tend vers le minimalisme, car les formes suprématiques ont besoin d'espace.
Les couleurs ont été tirées des peintures de Malevitch : blanc, gris, graphite, bleu concentré, rouge et jaune.
Les accessoires et décorations comprennent des lampes aux lignes épurées, des photos en noir et blanc et des objets d'art conceptuel contemporain.
Caractéristiques. À l'intérieur, le suprématisme se manifeste comme dans l'art, à travers des lignes droites, des carrés, des rectangles et des triangles, des cercles. Leurs juxtapositions sont contrastées non seulement par la forme mais aussi par la couleur, ce qui crée dynamisme et passion.
Les matériaux sont secondaires, utilisant du bois, du plâtre, des panneaux de bardage, du stratifié.
Le mobilier tend à adopter une géométrie primitive : tables, fauteuils, étagères, lits à plateforme en forme de carrés et de rectangles, tabourets « à un pied » avec des sièges parfaitement ronds. L'équipement tend vers le minimalisme, car les formes suprématiques ont besoin d'espace.
Les couleurs ont été tirées des peintures de Malevitch : blanc, gris, graphite, bleu concentré, rouge et jaune.
Les accessoires et décorations comprennent des lampes aux lignes épurées, des photos en noir et blanc et des objets d'art conceptuel contemporain.
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Techno - rationnel et catégorique
La tendance techno-design est apparue dans les années 80 et a atteint son apogée dans les années 90.
Cette tendance se caractérise par des surfaces métalliques et métallisées, des formes géométriques, un plan ouvert sans cloisons, rappelant les bunkers et les hangars, et des lignes de communication non masquées.
Les matières premières sont le béton, la brique, le plâtre brut, la tôle perforée et ondulée, les carreaux de pierre.
Le mobilier comprend des coffres-forts et des conteneurs en métal au lieu d'armoires, des tabourets en spirale, des tables sur roulettes, des chaises avec des cadres en métal et des canapés avec des housses synthétiques avec des poches pour les variateurs et les consoles.
Les couleurs sont froides et sobres : gris, acier, marron, bordeaux, camel et kaki.
L'éclairage est polyvalent, avec des lampes suspendues, encastrées et sur pied dotées de trépieds, de pinces à linge, de minuteries et de modes d'intensité variable.
Accessoires et déco - des éventails, des maquettes de motos, des flasques en verre et un peu de plastique coloré : un pot à stylos par exemple.
Cette tendance se caractérise par des surfaces métalliques et métallisées, des formes géométriques, un plan ouvert sans cloisons, rappelant les bunkers et les hangars, et des lignes de communication non masquées.
Les matières premières sont le béton, la brique, le plâtre brut, la tôle perforée et ondulée, les carreaux de pierre.
Le mobilier comprend des coffres-forts et des conteneurs en métal au lieu d'armoires, des tabourets en spirale, des tables sur roulettes, des chaises avec des cadres en métal et des canapés avec des housses synthétiques avec des poches pour les variateurs et les consoles.
Les couleurs sont froides et sobres : gris, acier, marron, bordeaux, camel et kaki.
L'éclairage est polyvalent, avec des lampes suspendues, encastrées et sur pied dotées de trépieds, de pinces à linge, de minuteries et de modes d'intensité variable.
Accessoires et déco - des éventails, des maquettes de motos, des flasques en verre et un peu de plastique coloré : un pot à stylos par exemple.
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Tiffany - sophistiquée et sociable
Un style inspiré des produits du joaillier, le « Roi des Diamants » Charles Tiffany.
On y retrouve des échos Art Nouveau, des influences Art Déco, une palette et un décor associés aux bijoux Tiffany.
Les matériaux sont à la fois naturels et synthétiques, mais de haute qualité et de texture uniformément lisse.
L'ameublement est classique.
La gamme de couleurs comprend des nuances de blanc, d'argent, de beige et de café avec de larges touches de turquoise, la couleur signature de Tiffany.
Les accessoires et décorations comprennent des lampes avec des abat-jour en verre teinté, des textiles à rayures discrètes, des miroirs et des bouteilles vintage.
On y retrouve des échos Art Nouveau, des influences Art Déco, une palette et un décor associés aux bijoux Tiffany.
Les matériaux sont à la fois naturels et synthétiques, mais de haute qualité et de texture uniformément lisse.
L'ameublement est classique.
La gamme de couleurs comprend des nuances de blanc, d'argent, de beige et de café avec de larges touches de turquoise, la couleur signature de Tiffany.
Les accessoires et décorations comprennent des lampes avec des abat-jour en verre teinté, des textiles à rayures discrètes, des miroirs et des bouteilles vintage.
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Toal de Jouy - coloré et résistant
Le toal est une étoffe de lin qui était produite à l'époque de Louis XIV dans la ville de Jouy près de Versailles. Au début, il s'agissait uniquement de textiles, mais plus tard, un courant décoratif distinct a été créé.
Particularités du style Jouy : utilisation abondante de tissus naturels imprimés et peints.
Les matériaux comprennent la pierre, la brique, le stuc, le bois, le coton, le lin, le chintz et le jacquard.
L'ameublement peut être classique, baroque ou s'orienter vers des styles rustiques, campagnards et provinciaux.
La palette est estivale et modérément colorée, avec des nuances dominantes de rose, de lavande, de bouton d'or et de myosotis.
Les accessoires et la décoration rehaussent et prolongent le thème floral. Rideaux, abat-jours, nappes, couvertures finement peintes en bouquets, vignettes, scènes de berger et de chasse.
Particularités du style Jouy : utilisation abondante de tissus naturels imprimés et peints.
Les matériaux comprennent la pierre, la brique, le stuc, le bois, le coton, le lin, le chintz et le jacquard.
L'ameublement peut être classique, baroque ou s'orienter vers des styles rustiques, campagnards et provinciaux.
La palette est estivale et modérément colorée, avec des nuances dominantes de rose, de lavande, de bouton d'or et de myosotis.
Les accessoires et la décoration rehaussent et prolongent le thème floral. Rideaux, abat-jours, nappes, couvertures finement peintes en bouquets, vignettes, scènes de berger et de chasse.
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Vénitien - raffiné et artistique
L'intérieur est typique des palais des doges vénitiens de la Renaissance.
Elle se caractérise par le volume, la sophistication, les colonnes, les arcs, les niches, les reflets Renaissance sur chaque objet.
Les sols sont en marbre à motifs, les murs décorés de plâtre, les plafonds peints.
Les couleurs sont complexes, avec des tons neutres, pastel, saturés - violet, vert foncé, bleu.
Le mobilier est en bois avec des silhouettes en plastique, les dossiers des chaises et des canapés sont semi-circulaires, avec des éléments forgés et du verre de Murano.
Un lustre en forme de cascade de cristal illumine le décor spécifique : cartes anciennes, télescopes, globes, masques vénitiens.
Elle se caractérise par le volume, la sophistication, les colonnes, les arcs, les niches, les reflets Renaissance sur chaque objet.
Les sols sont en marbre à motifs, les murs décorés de plâtre, les plafonds peints.
Les couleurs sont complexes, avec des tons neutres, pastel, saturés - violet, vert foncé, bleu.
Le mobilier est en bois avec des silhouettes en plastique, les dossiers des chaises et des canapés sont semi-circulaires, avec des éléments forgés et du verre de Murano.
Un lustre en forme de cascade de cristal illumine le décor spécifique : cartes anciennes, télescopes, globes, masques vénitiens.
91
Versailles – arrogant et vaniteux
Ses origines remontent aux salons et appartements du château de Versailles. Le style s'est façonné au fur et à mesure de la construction du complexe dans les années 1623-1750.
Caractéristiques : les principes du classicisme, l'esprit de la Renaissance, les techniques baroques, le talent artistique, la valeur historique des principaux objets.
Couleurs sophistiquées et aristocratiques : or, perle, turquoise, mauve, azur.
Matériaux : bois dur, plâtre décoratif, parquet, plâtre stuc, soie, satin, organza.
Le mobilier est sybaritique : canapés cossus, canapés en forme de cygne, canapés campagnards, fauteuils Voltaire.
Des lampes aux formes et tailles baroques luxueuses, des coffres à bijoux, des tabatières, des boîtes à musique, des instruments d'écriture en jade, onyx et ivoire ajoutent une atmosphère courtoise et du charme.
Caractéristiques : les principes du classicisme, l'esprit de la Renaissance, les techniques baroques, le talent artistique, la valeur historique des principaux objets.
Couleurs sophistiquées et aristocratiques : or, perle, turquoise, mauve, azur.
Matériaux : bois dur, plâtre décoratif, parquet, plâtre stuc, soie, satin, organza.
Le mobilier est sybaritique : canapés cossus, canapés en forme de cygne, canapés campagnards, fauteuils Voltaire.
Des lampes aux formes et tailles baroques luxueuses, des coffres à bijoux, des tabatières, des boîtes à musique, des instruments d'écriture en jade, onyx et ivoire ajoutent une atmosphère courtoise et du charme.
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Victorien - ambitieux et éclairé
La reine Victoria a régné pendant 64 ans et, sous ses « ailes », la Grande-Bretagne a acquis un prestige et une richesse sans précédent. Tout cela se reflète dans l'intérieur éclectique et en même temps noble et britannique.
Les caractéristiques sont une imitation de styles historiques antérieurs, du gothique au rococo, assaisonnés d'influences ethniques des colonies.
Les maisons victoriennes sont des salons décorés selon des thèses classiques, des bibliothèques gothiques, des chambres néo-baroques, des bureaux chinois, indiens et mauresques.
L'essor industriel et la production de machines ont remplacé le bois coûteux ; les papiers peints et les panneaux de contreplaqué sont apparus dans les finitions. Mais la valeur des matériaux a été augmentée par l'ornementation : feuilles de fougères en relief et dorées, oiseaux et fleurs exotiques. La cheminée avec une grille forgée est également importante.
Les couleurs sont une gamme de bruns, de nuances délicates de cerise et de vert.
L'ameublement est somptueux, avec une place de choix aux fauteuils et canapés, très appréciés des Britanniques. La décoration est variée : miroirs, tableaux, appliques dorées, argenterie de famille, artisanat local.
Les caractéristiques sont une imitation de styles historiques antérieurs, du gothique au rococo, assaisonnés d'influences ethniques des colonies.
Les maisons victoriennes sont des salons décorés selon des thèses classiques, des bibliothèques gothiques, des chambres néo-baroques, des bureaux chinois, indiens et mauresques.
L'essor industriel et la production de machines ont remplacé le bois coûteux ; les papiers peints et les panneaux de contreplaqué sont apparus dans les finitions. Mais la valeur des matériaux a été augmentée par l'ornementation : feuilles de fougères en relief et dorées, oiseaux et fleurs exotiques. La cheminée avec une grille forgée est également importante.
Les couleurs sont une gamme de bruns, de nuances délicates de cerise et de vert.
L'ameublement est somptueux, avec une place de choix aux fauteuils et canapés, très appréciés des Britanniques. La décoration est variée : miroirs, tableaux, appliques dorées, argenterie de famille, artisanat local.
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Vintage - rêveur et élégant
Il s'agit d'un style qui remonte dans le temps de 40 à 70 ans. Contrairement au rétro, le vintage n'imite pas le passé, mais le recrée à travers des objets authentiques.
Caractéristiques : matériaux caractéristiques de l'époque choisie, meubles et accessoires soigneusement restaurés qui s'inscrivent dans l'esprit des années passées et évoquent la nostalgie.
L'ameublement est complété avec soin et amour par des machines à écrire et des téléphones, des livres abîmés, des poupées en porcelaine et des photographies jaunies.
Caractéristiques : matériaux caractéristiques de l'époque choisie, meubles et accessoires soigneusement restaurés qui s'inscrivent dans l'esprit des années passées et évoquent la nostalgie.
L'ameublement est complété avec soin et amour par des machines à écrire et des téléphones, des livres abîmés, des poupées en porcelaine et des photographies jaunies.
Concevons ensemble
De nombreuses personnes ont un penchant pour le design dès leur plus jeune âge, lorsqu'elles collectionnent des cubes et tentent de construire une figure à partir d'eux. Un véritable designer est une personne qui n'a pas perdu son amour pour la créativité et la création. C'est pourquoi nous transmettons cette compétence à nos clients du mieux que nous pouvons.
Créons quelque chose de beau ensemble
Lors du choix d’un designer, ce n’est pas une question de distance, mais de goût et de vision partagés.
Si notre style vous correspond, nous créerons un espace qui apportera joie et confort durables pour les années à venir.
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